你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： 在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载：
动画运动规律，是研究时间、空间、张数、速度的概念及彼此之间的相互关系，从而处理好动画中动作的节奏的规律。
东方文理，在南京江宁的，位置比较偏，貌似是13000/年，具体的价格不清楚，课程表是开学才排的，
为培养适应社会主义市场经济要求，能在企业等单位从事动画设计、制作等技能型的职业专门人才，结合本省实际，制定高等教育自学考试动画设计专业（专科）考试计划如下：一、指导思想高等教育自学考试是我国高等教育基本制度之一，是以高等教育学历考试为主的国家考试，是个人自学、社会助学和国家考试相结合的高等教育形式，是我国高等教育体系的重要组成部分。高等教育自学考试动画设计专业（专科）是为适应经济和社会发展对动画类职业设计和制作专门人才的迫切需要而设置的；同时，根据高等教育自学考试的特点，在课程设置上突出了较强的针对性和实用性，着重考核自学应考者对本专业基本知识、基本理论和基本技能的掌握，以及运用理论知识分析和解决实际问题的能力。二、学历层次与规格本专业为高等教育专科层次。本专业各门课程均采用学分制，每门课程考试合格后，发给单科合格证书，同时取得该课程的学分。凡取得本专业考试计划所规定课程的合格成绩和学分，思想品德经鉴定符合要求者，由省高等教育自学考试委员会发给动画设计专科毕业证书，国家承认其学历。三、培养目标与基本要求本专业培养德、智、体全面发展，适应社会主义建设和经济发展需要，掌握比较系统的动画设计基本理论知识、动画技法和技能，能在企业等单位从事相应的动画设计制作工作的专门人才。政治思想方面：要求自学应考者努力学习马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，拥护中国共产党的领导，树立爱国主义、集体主义观念，遵守国家法律、法规，具有良好的思想品德、政治素养和职业道德，积极为社会主义现代化建设服务。在业务知识和能力方面：要求自学应考者学习基本的动画理论知识，在具有一定动画制作技能的基础上，进一步加强专业设计知识和专业技能等知识的学习，具有综合运用所学的知识解决实际问题的基本能力。自学应考者应获得以下几方面的知识和能力：1.具有基础的中外动画（漫）基础知识。2.初步掌握动画（漫）基本理论。3.掌握美术设计基础知识，具备一定的设计制作能力。4.具有制图设计基础知识，具备一定的空间造型能力。5.掌握一定的计算机操作技能及常用软件的使用技术，熟悉计算机构图、建模、成像、动画技术。四、考试课程与学分序号 课程代码 课 程 名 称 学 分 备 注1 03706 思想道德修养与法律基础 22 03707 毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论 43 04729 大学语文 44 03812 计算机设计基础（实践） 45 04317 素描（实践） 46 04315 色彩（实践） 57 04503 动画概论 48 05712 艺术设计基础 39 03836 动画造型与运动规律 710 03837 场景设计（实践） 411 03838 二维动画设计基础（实践） 612 03839 三维动画设计基础（实践） 713 03840 影视后期合成制作（实践） 514 03841 网页设计（实践） 515 03842 专题创作（实践） 5合计 69五、考试方法1.本专业各门课程考试均按《高等教育自学考试暂行条例》的规定进行。2.除另有规定外，自学应考者不得以任何理由要求免考某一门课程。3.各门课程原则上采用笔试，按百分制计分，60分及格。考试时间：笔试150分钟，考试定于每年的4月、10月举行；其他考试形式视具体科目而定。4.各门课程的考试内容、要求和试题难度由各门课程的自学考试大纲规定。5.考试命题均根据各门课程自学考试大纲规定的要求，适当安排理论知识和应用能力两个层次的比重，做到既能考核理论知识的广度和深度，又能考核分析问题和解决问题的能力。六、课程说明与使用教材1.思想道德修养与法律基础（课程说明略）使用教材：《思想道德修养与法律基础（附大纲）》，刘瑞复、李毅红编，高等教育出版社， 2008年。2.毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（课程说明略）使用教材：《毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（附大纲）》，钱淦荣、罗正楷编著，北京大学出版社，2008年。3.大学语文（课程说明略）使用教材：《大学语文（附大纲）》，徐中玉、陶型传编著，华东师范大学出版社，2006年。4.计算机设计基础课程内容：本课程针对媒体艺术专业，分两个阶段：（1）初步了解有关平面和空间的计算机软件，为自学应考者初步掌握专业技能打下基础；（2）初步介绍平面和三维的制作流程及学习方法，使自学应考者能了解常规的平面和三维设计解决方案。使用教材：《HPOTOSHOPCS3中文版基础与实例教程》，张凡编著，机械工业出版社，2008年。5.素描课程内容：通过本课程的学习训练，使自学应考者初步掌握迅速捕捉形象与构图的能力，以简洁的形式表达复杂的形体，不仅使速写作为一种收集素材的手段，更能把它作为一种独特的艺术表现形式进行研究。使用教材：《素描》，冯健亲编著，江苏美术出版社，2000年。6.色彩课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者在对色彩基础掌握的前提下，研究色彩的各表现画种（如水彩画、水粉画等）的技法，运用色彩丰富的表现语言形式完成画面。使用教材：《色彩教程》，陈宁编著，中国美术学院出版社，2001年。7.动画概论课程内容：课程通过对动画属性方面、形态方面的分析来认识动画的本质；从历史方面概述动画的起源与发展；从生产流程方面陈述动画产生的工艺；从表层概念方面讲述动画的一些基本常识；从深层概念方面论述动画的学习与思维方法；从学术研究与交流方面概述理论体系与学科体系、列举经典作品、介绍世界主要动画节、并给出专业术语英汉对照表及参考文献等。使用教材：《动画概论》，贾否、路盛章编著，中国传媒大学出版社，2007年。8.艺术设计基础课程内容：通过教学使自学应考者系统了解艺术设计中关于视觉、空间设计的基本概念和形式，认识艺术设计的功能和社会价值，初步掌握艺术设计的原理、流程方法和技能，深刻体会平面设计与空间设计的设计创造和表现。通过学习使自学应考者具有基本的审美和设计能力，并能熟练运用计算机实现设计方案。使用教材：Photoshop CS3动漫制作案例教程， 刘景伟编著， 高等教育出版社，2008年。9.动画造型与运动规律课程内容：通过学习培养自学应考者动画造型的基本思维，通过动画造型能力的训练，掌握动画角色造型的设计方法；同时自学应考者需要掌握动画基本运动规律，并进一步表达个性角色的运动。使用教材：《原动画基础教程》，威廉姆斯编著，中国青年出版社，2006年。10.场景设计课程内容：影视动画场景设计课程在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插有大量经典的动画场景或镜头的应用案例教学，这是本课程开设的点睛之处。通过本课程的学习，可以使自学应考者系统地理解动画场景设计的技巧和方法。使用教材：《美术风格》，高文裕、邓有立、步玉程编著，高等教育出版社，2008年。11.二维动画设计基础课程内容：通过二维动画设计基础学习，熟悉动画设计基础知识，掌握动画设计的基本流程。使用教材：《动画创作技法》，贾否 、于海燕编著，中国传媒大学出版社，2007年。12.三维动画设计基础课程内容：通过该课程的学习，使自学应考者在对三维动画的各个模块有一定的了解的基础上，能掌握不同的三维建模技巧，并能运用三维软件熟练地建造各种角色；同时学生能运用其他模块进行有效的动画设计，具有基本的动画解决方案。使用教材：《计算机三维动画制作》（附光盘1），舒宏璧编著，中央电大出版社，2006年。《计算机三维动画制作》（附光盘2），李广振 况扬编著，中央电大出版社，2006年。13.影视后期合成制作课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者了解影视编辑合成软件的基本操作方法，了解影视后期编辑的基本流程。使用教材：《动画后期编辑与合成》，李晓彬编著，北京海洋出版社，2005年。14.网页设计课程内容：了解网络设计软件的使用，掌握网络动画实现的基本方法以及网页设计的基本流程和手法，掌握网页广告设计的流程和方法。使用教材：《网页设计》，于淼编著，中国人民大学出版社，2006年。15.专题创作课程内容：综合所学专业，进行基本的专业训练，设计制作相对完整、动画设计作品，进一步完善专业体系。使用教材：待定注：使用教材以省教育考试院当次考试前公布的教材版本为准。动画设计专业（专科）2009年4月考试日程表专业代号：10504414月18日4月19日上午8：30-11：00 下午14：00-16：30 上午8：30-11：00 下午14：00-16：3003707 毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论 03706 思想道德修养与法律基础 04729 大学语文
为培养适应社会主义市场经济要求，能在企业等单位从事动画设计、制作等技能型的职业专门人才，结合本省实际，制定高等教育自学考试动画设计专业（专科）考试计划如下：一、指导思想高等教育自学考试是我国高等教育基本制度之一，是以高等教育学历考试为主的国家考试，是个人自学、社会助学和国家考试相结合的高等教育形式，是我国高等教育体系的重要组成部分。高等教育自学考试动画设计专业（专科）是为适应经济和社会发展对动画类职业设计和制作专门人才的迫切需要而设置的；同时，根据高等教育自学考试的特点，在课程设置上突出了较强的针对性和实用性，着重考核自学应考者对本专业基本知识、基本理论和基本技能的掌握，以及运用理论知识分析和解决实际问题的能力。二、学历层次与规格本专业为高等教育专科层次。本专业各门课程均采用学分制，每门课程考试合格后，发给单科合格证书，同时取得该课程的学分。凡取得本专业考试计划所规定课程的合格成绩和学分，思想品德经鉴定符合要求者，由省高等教育自学考试委员会发给动画设计专科毕业证书，国家承认其学历。三、培养目标与基本要求本专业培养德、智、体全面发展，适应社会主义建设和经济发展需要，掌握比较系统的动画设计基本理论知识、动画技法和技能，能在企业等单位从事相应的动画设计制作工作的专门人才。政治思想方面：要求自学应考者努力学习马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，拥护中国共产党的领导，树立爱国主义、集体主义观念，遵守国家法律、法规，具有良好的思想品德、政治素养和职业道德，积极为社会主义现代化建设服务。在业务知识和能力方面：要求自学应考者学习基本的动画理论知识，在具有一定动画制作技能的基础上，进一步加强专业设计知识和专业技能等知识的学习，具有综合运用所学的知识解决实际问题的基本能力。自学应考者应获得以下几方面的知识和能力：1.具有基础的中外动画（漫）基础知识。2.初步掌握动画（漫）基本理论。3.掌握美术设计基础知识，具备一定的设计制作能力。4.具有制图设计基础知识，具备一定的空间造型能力。5.掌握一定的计算机操作技能及常用软件的使用技术，熟悉计算机构图、建模、成像、动画技术。四、考试课程与学分序号 课程代码 课 程 名 称 学 分 备 注1 03706 思想道德修养与法律基础 22 03707 毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论 43 04729 大学语文 44 03812 计算机设计基础（实践） 45 04317 素描（实践） 46 04315 色彩（实践） 57 04503 动画概论 48 05712 艺术设计基础 39 03836 动画造型与运动规律 710 03837 场景设计（实践） 411 03838 二维动画设计基础（实践） 612 03839 三维动画设计基础（实践） 713 03840 影视后期合成制作（实践） 514 03841 网页设计（实践） 515 03842 专题创作（实践） 5合计 69五、考试方法1.本专业各门课程考试均按《高等教育自学考试暂行条例》的规定进行。2.除另有规定外，自学应考者不得以任何理由要求免考某一门课程。3.各门课程原则上采用笔试，按百分制计分，60分及格。考试时间：笔试150分钟，考试定于每年的4月、10月举行；其他考试形式视具体科目而定。4.各门课程的考试内容、要求和试题难度由各门课程的自学考试大纲规定。5.考试命题均根据各门课程自学考试大纲规定的要求，适当安排理论知识和应用能力两个层次的比重，做到既能考核理论知识的广度和深度，又能考核分析问题和解决问题的能力。六、课程说明与使用教材1.思想道德修养与法律基础（课程说明略）使用教材：《思想道德修养与法律基础（附大纲）》，刘瑞复、李毅红编，高等教育出版社， 2008年。2.毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（课程说明略）使用教材：《毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（附大纲）》，钱淦荣、罗正楷编著，北京大学出版社，2008年。3.大学语文（课程说明略）使用教材：《大学语文（附大纲）》，徐中玉、陶型传编著，华东师范大学出版社，2006年。4.计算机设计基础课程内容：本课程针对媒体艺术专业，分两个阶段：（1）初步了解有关平面和空间的计算机软件，为自学应考者初步掌握专业技能打下基础；（2）初步介绍平面和三维的制作流程及学习方法，使自学应考者能了解常规的平面和三维设计解决方案。使用教材：《HPOTOSHOPCS3中文版基础与实例教程》，张凡编著，机械工业出版社，2008年。5.素描课程内容：通过本课程的学习训练，使自学应考者初步掌握迅速捕捉形象与构图的能力，以简洁的形式表达复杂的形体，不仅使速写作为一种收集素材的手段，更能把它作为一种独特的艺术表现形式进行研究。使用教材：《素描》，冯健亲编著，江苏美术出版社，2000年。6.色彩课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者在对色彩基础掌握的前提下，研究色彩的各表现画种（如水彩画、水粉画等）的技法，运用色彩丰富的表现语言形式完成画面。使用教材：《色彩教程》，陈宁编著，中国美术学院出版社，2001年。7.动画概论课程内容：课程通过对动画属性方面、形态方面的分析来认识动画的本质；从历史方面概述动画的起源与发展；从生产流程方面陈述动画产生的工艺；从表层概念方面讲述动画的一些基本常识；从深层概念方面论述动画的学习与思维方法；从学术研究与交流方面概述理论体系与学科体系、列举经典作品、介绍世界主要动画节、并给出专业术语英汉对照表及参考文献等。使用教材：《动画概论》，贾否、路盛章编著，中国传媒大学出版社，2007年。8.艺术设计基础课程内容：通过教学使自学应考者系统了解艺术设计中关于视觉、空间设计的基本概念和形式，认识艺术设计的功能和社会价值，初步掌握艺术设计的原理、流程方法和技能，深刻体会平面设计与空间设计的设计创造和表现。通过学习使自学应考者具有基本的审美和设计能力，并能熟练运用计算机实现设计方案。使用教材：Photoshop CS3动漫制作案例教程， 刘景伟编著， 高等教育出版社，2008年。9.动画造型与运动规律课程内容：通过学习培养自学应考者动画造型的基本思维，通过动画造型能力的训练，掌握动画角色造型的设计方法；同时自学应考者需要掌握动画基本运动规律，并进一步表达个性角色的运动。使用教材：《原动画基础教程》，威廉姆斯编著，中国青年出版社，2006年。10.场景设计课程内容：影视动画场景设计课程在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插有大量经典的动画场景或镜头的应用案例教学，这是本课程开设的点睛之处。通过本课程的学习，可以使自学应考者系统地理解动画场景设计的技巧和方法。使用教材：《美术风格》，高文裕、邓有立、步玉程编著，高等教育出版社，2008年。11.二维动画设计基础课程内容：通过二维动画设计基础学习，熟悉动画设计基础知识，掌握动画设计的基本流程。使用教材：《动画创作技法》，贾否 、于海燕编著，中国传媒大学出版社，2007年。12.三维动画设计基础课程内容：通过该课程的学习，使自学应考者在对三维动画的各个模块有一定的了解的基础上，能掌握不同的三维建模技巧，并能运用三维软件熟练地建造各种角色；同时学生能运用其他模块进行有效的动画设计，具有基本的动画解决方案。使用教材：《计算机三维动画制作》（附光盘1），舒宏璧编著，中央电大出版社，2006年。《计算机三维动画制作》（附光盘2），李广振 况扬编著，中央电大出版社，2006年。13.影视后期合成制作课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者了解影视编辑合成软件的基本操作方法，了解影视后期编辑的基本流程。使用教材：《动画后期编辑与合成》，李晓彬编著，北京海洋出版社，2005年。14.网页设计课程内容：了解网络设计软件的使用，掌握网络动画实现的基本方法以及网页设计的基本流程和手法，掌握网页广告设计的流程和方法。使用教材：《网页设计》，于淼编著，中国人民大学出版社，2006年。15.专题创作课程内容：综合所学专业，进行基本的专业训练，设计制作相对完整、动画设计作品，进一步完善专业体系。使用教材：待定注：使用教材以省教育考试院当次考试前公布的教材版本为准。动画设计专业（专科）2009年4月考试日程表专业代号：10504414月18日4月19日上午8：30-11：00 下午14：00-16：30 上午8：30-11：00 下午14：00-16：3003707 毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论 03706 思想道德修养与法律基础 04729 大学语文
东方文理，在南京江宁的，位置比较偏，貌似是13000/年，具体的价格不清楚，课程表是开学才排的，
一般节奏走路是一个向前扑并及时站稳不致摔倒的过程。行走时身体往往会向前倾斜，走得越慢身体越平衡，而走得越快身体越失衡。走路就是控制重心失衡的一系列过程。一般情况下人走路的速度是匀速运动，以一拍二的节奏，每秒完成一个跨步通常需要12张画面，这是一个类似于行军式的运动节拍，是一般情况下正常、自然的行走节奏。动画中可以以此作为衡量大多数走路快慢的参照。12张画是一个正常走路的过程，一跨步12格。为便于分析，我们把每个动作展开，1张与13张动作是一个跨步起点和终点的两个接触点，是动作的“原画”在正常的走路中，胳臂与腿的方向总是相反，这样身体行走运动时才能保持平衡、走步的状态才能显得坚固有力。1和7原画两个相反的动态，4和10是运动中间的过渡位置，称为“小原画”。腿在这个位置时正好往上，把骨盆、身体和头部都稍微抬高了一些；身体在动作的这个位置伸展，弯曲的腿承受重量。同时此时胳臂的摆幅最大；重心由脚跟而脚掌及至脚趾，身体呈前向上升伸展状。脚步抬起，将骨盆、身体和头部抬高直至走步的最高位置，然后甩开腿至13原画处支撑住身体，使身体不至于扑倒在地。图1为了增强动作的弹性效果，走路过程中身体上升原画4与10的幅度是可以根据需要进行夸张的。同时这种身体的上下移动又赋予了人物重量的感觉，因为一个流畅的水平动作是不会产生重量感的，而突出或夸张这些上下移动的动作，往往可以达到预想的效果。注意在行走的动作中，身体唯一平衡的时候是前脚和后腿接触地面的一刻，这时身体重量平均分配在两脚之间。图2：正常行走的运动时间规律，1=24，按一拍一速度、一个完整行走的步伐为1秒时间长度。其原画1与原画13是左右跨步的关键画，原画7与原画19是两张抬腿关键画，4、10、16、21是小原画，若设计一个人正常行走的运动状态，可先设计出这4张原画，以此加动画，就能完成一个正常行走的完整步图32脚部动作行走中，人的脚部动作是随着腿部的移动而移动，并成为整个身体重心的支点，它是动画运动语言中所谓的追随运动。脚的起落运动转换是随着腿部的屈伸运动而变化着，脚后跟保持一个弧线。在整个脚部的运动过程中，脚后跟是引导一个动作的部位，它首先接受了身体的重量。脚是次要的，它随着脚后跟而动。脚后跟起带动作用，脚本身随后跟着向前移动，双脚的运动形态是由脚后跟控制的。如图4表现的是一组脚部动作中，脚后跟带动脚的走动。图4人在行走时，衣服处于被动状态，其各部位的移动总是滞后。人在行走时，一般情况下抬脚时较慢，到中间位置时加快速度，落脚时较快。如果让脚快速抬起，然后慢慢落下，则体现了另样的行走节奏。图5行走的两种运动方法1原地循环走原地循环走在动画片创作中运用极为广泛（无论主流或非主流的动画片）。其特点是移动衬托主体角色的背景来强化角色运动的时间、情景和故事的需求，却又能减少不必要的工作量，尤其传统动画片的创作优为运用循环运动的元素。行走循环运动是指背景与人物运动呈相反方向移动的一种画面镜头设计，是模拟镜头的追踪拍摄。通常动画角色在原地循环走或奔跑时，而环境随着走与跑的运动节奏发生景别运动变化，这时动画动作运动具有循环的性质，了解循环运动原理对设计动作至关重要。原地循环走是通过对人物行走踩地脚的后移来实现的，形象地说，就如同一个人在走步机上行走一样。因为原地走的背景是按照人物每一步跨出步子的尺寸来计算它的后移速度，并以这个速度来做匀速移动的，所以人物的踩地脚后移位置都是以等距离的分割来表示。图6是一个侧面的正常原地走，每秒两个跨步。原画1和7描述了一个跨步动作形态的变化，脚位置的由前而后或由后而前，不仅表示一跨步的距离长度，也表示了在循环走中一跨步踩地脚后移位置的幅度。我们通常以一只脚在跨步中的距离长度作为划分。图中在原画张1中左脚踩在前，而在原画张7中左脚则在踩在了后部。由原画张1中的左脚尖踩地的位置和原画7中左脚踩地脚尖的位置画条直线，作为左脚在原地走中后移的轨迹线，再在这根轨迹线加以分割，每一个分割点都是脚踩地时，脚尖往后移动的位置；图例是一拍2格的节奏，原画1和7之间中割5张，完成左脚后移，右脚向前跨步。同理，右脚的后移位置亦然，从而完成一个原地走的循环。图6：1=24，移动位置的人行走的时间掌握，其1、7、13、19是关键原画（造型设计：陈音）图7：（1=13张）按一拍二速度、一个完整的原地循环或移动位置行走为1秒，图4为原地循环的动态关系，设计时只要先把原画1同7与4同10左右跨步的关键帧画出，其它动态以此加动画就能完成，切忌顺着动作完成（造型设计：刘硕）2移动位置走移动位置的走或跑是动画运动规律的另一种表现方法，其移动位置或原定循环走与跑在动画创作中是依据镜头内容的要求而设计确定的。如走入镜头或走出镜头或在镜头内离开位置的运动现象都通称为移动位置的运动规律。运用到动画片创作中哪种方便就选择哪一种。假设一个角色以12格跨一步，一步为1.8英寸长，如果走步是正常动作，那么把迈步的左脚动态为原画1，这张动画将在24格后再出现，其角色行走的位置已离开原来的位置，行走的中间部分可在迈出的左右脚之间是动画位置。图83纵深走行走或奔跑的纵深运动是动画动作中最难以掌握的运动表现。所谓难点是指动画造型在运动中各种透视角度转面的变化，若设计纵深行走或奔跑的动作时其对原画设计师的绘画造诣要求很高。最起码设计出的动画角色在透视变化的每一个动作是准确合理的，不至于出现“畸形”的变形夸张。虽说动画有运动的夸张艺术之说，但造型扭曲、臂腿或长或短，随意变化，反而会使动画的夸张变形失去意味。动画行走的纵深运动规律，注意掌握身体的上肢、肩、肘、腕及下肢、股、膝、踝等关节部位在运动的结构关系。在动画中，角色除了平面的运动外，由近及远或由远及近的运动现象也是时常出现的。一般来说，具有纵深感的运动较之平面的运动所造成的视觉冲击要更为强烈，也更具有层次感和视觉冲击力，同时纵深透视的角度更使动作具有空间和立体的幻觉之感。动画片中为了视觉的戏剧性效果，一个角色冲出摄影镜头或离开摄影镜头，往往采用消失水平线设定动作的运动轨迹线。在表现大多数物体在纵深空间的运动时，我们主要依赖于透视法的近大远小原理来把握运动变化的空间距离。可以看出，运用透视法，（图9）AB之间的距离和（图10）CD之间的距离是相同的。我们利用近大远小的透视原理仅仅表现了一种不同空间层次的等距现象，实际上无论是由上图A到B的运动，还是C到D的运动依然是平面的关系。是由远而近走过来的人物，虽然由于透视的缘故，其在运动过程中不同位置的高度和步幅在形态上呈现出不同的变化特征，但在视觉上无论其高度还是步幅的长度都是同样的距离。处理这种有透视感的人物行走动作，使用透视线来确立主体运动的距离和位置，把人物置于一个正确的透视平面和透视空间范围内，是非常必要的。如何正确地表现人物纵深行走不同位置的高度和我们每一跨步的距离感，可根据透视法中对透视矩形连续使用“对角线求中”的方法（图11），取得纵深运动的中间位置，取两张原画的高度向地面的垂直线所形成的透视矩形空间，以此透视矩形的对角线的交叉点画出垂直线，即为中间张的位置和高度，以此类推画出其它中间动画的位置，然后根据行走运动的轨迹和造型原则调整相应的动作姿态。如果中间张动作有较大的姿态变化，仍然须先以透视法找出中间张的正确位置和大小，再行调整动作。需要注意的是，左右脚应分别在各自的透视视线上移动，配合地面的透视平面，使人物和背景相配合。另外，当人物作曲线的纵深运动时，也需要画出曲线运动的透视线来确定不同位置的造型变化关系。图9（索晓玲绘）图10（索晓玲绘）图11：纵深正面行走运动规律@准确的透视通常需要复杂的制图技术和懂得一些绘画透视法，但动画中为了戏剧效果，当一个角色离开或冲入镜头，往往以消失线（或低于水平线或高于水平线为消失点），使角色走向或离开镜头来设计纵深运动感。在动画中低于水平线或高于水平线或改变消失点可以造成视觉上的变化，一般需要一些设计原画经验。生动的动画要求动作有空间和立体的幻觉，不然，角色运动会显得呆板，可利用一切可能的机会作夸张透视动作设计其具有动画视觉冲击的效果（造型设计：陈音）图12：鱼夫纵深走向大海的运动现象图13：小企鹅纵深奔向大海的循环运动现象图14：女孩纵深走（索晓玲绘）行走的空间幅度我们知道人在行走时上身前倾，如果脚不着地，肯定会摔倒在地。当脚跟一接触地面往下踏时，在重心的作用下，加速释出能量，腿弯曲以吸收动作的力量，身体往上时脚步减慢以积蓄潜在的能量。一只脚迈出的同时即要承受身体的重力，又要托举身体不断前行，保持身体的平衡。就这样迈一步、站稳，迈一步、站稳，迈步、站稳……因此人的行走实际上是一个变速运动的过程。是一个24格一跨步的正常走路姿势的空间幅度模式。当脚跟接触地面时加速，缓冲至原画4动态的下降位置，渐出4原画再加速进入经过位置7原画伸展，再缓冲至10原画的位置。（图15）图15：妇女行走的空间幅度（索晓玲绘）1重心的把握人在正常的走路过程中，重心往往从一只脚转移到另一只脚。每次抬脚时，这只脚会把身体的重量向前带，并把重心转移到另一只脚的那一侧。肩膀也总是与胯和臀部的移动方向相反。图16（索晓玲绘）图17（索晓玲绘）2个性化的行走表现实际上天下没有走路完全一样的两个人，即使同一个人，由于走路的目的、情绪和状态不同，其走路时的动作或节奏也有不同。另外，动画角色是虚拟的，是画笔下的人物再现，更何况每个设计师对造型、对动作的理解和表现也必然具有各自的风格特色。通常动画片中人的走路都是根据不同角色的造型特征和剧情的需要而具有不同的动作风格，任何有关行走设计的规则和范式，都不应是教条或范本，只能是我们创造不同个性化走路的参照系。在掌握基本运动规律的前提下，需要根据剧情和角色的特点，对走路动作进行合理的想象和艺术塑造，并形象地体现在设计中对动作细节的处理和时间分配上，设计出具有不同运动造型风格和速度节奏变化的行走动作。不同年龄和身份的人，在走路的形态变化和运动节奏上具有不同的特征：女孩轻松愉快的走路，挺胸提臀，步履轻盈；老人的走路，弯腰屈膝，步履蹒跚；醉汉走路很难保持平衡，一般头部不动，但身体总是左摇右晃，腿脚无根；气势汹汹的人走路总是脚抬得快收得快，落脚凶狠有力；胖子走路时身体后仰，大腿内侧的脂肪使他的双腿必须分开，重心一般要保持平衡。另外不同情绪状态下的走路在运动造型和动作节奏上也具有各自的特点。图18：个性行走的运动状态和时间掌握，设计动画角色行走时，无论何种情绪的行走，要抓住关键的动态，如原画1和与之向反的原画6，强调造型情绪的夸张设计（索晓玲绘）蹑手蹑脚是诸多个性化走路中最能表现动画意趣的运动造型。一般来说，蹑手蹑脚的走路姿态有以下特点：身体起伏摆动大，忽前忽后，脚往上抬时身体向后，脚迈出去时身体仍向后，头也后倾，脚尖接触地面后身体迅速往上跟，重心落在前脚上时，身体前倾；然后身体向后倾，这时另一只脚向前迈。在表现蹑手蹑脚走路姿势时，除了重视作为每一跨步动作起止的两个接触位置的姿态塑造外，把握过渡位置的姿态造型也极为重要。这个画面决定了蹑手蹑脚走路的戏剧化运动造型特征。从而也印证了这么一个规律，即任何走路姿势都有三张重要的原画：两个表现双脚接触位置的原画和一个决定动作的姿态和运动方向变化的过渡位置的原画（图20）。图19（造型设计：罗世玉）图20：动画角色偷偷摸摸行走的空间幅度及时间掌握（造型设计：陈音）在蹑手蹑脚的走
动画运动规律，是研究时间、空间、张数、速度的概念及彼此之间的相互关系，从而处理好动画中动作的节奏的规律。
同学你好，不同的学历层次的自考艺术设计专业要求考生把握的专业知识和专业能力都不同，所以考试的科目也会有所不同，湖北自考专科动漫设计需要考以下科目:湖北自考专科动漫设计需要考哪些科目？因为专业的培养方向是让考生具备艺术设计教学以及研究等方面的知识和能力，能够从事艺术设计教育、研究、设计和出版等工作，所以考试的科目以艺术设计相关的学科为主，包括设计基储概论、素描和色彩等学科。基础学科仅考察政治课程，所以考试难度相对其他专业而言较低。具体的科目列表如下:湖北自考动漫设计科目有:1、公共课：思想道德修养与法律基础,毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论,大学语文,计算机应用基础,计算机应用基础（实践）最低高分为14/14。2、核心课:摄影艺术（一）,动画概论,动画造型与运动规律,场景设计（实践）,二维动画设计基础（实践）,三维动画设计基础（实践）,数字媒体视频编辑,数字媒体视频编辑（实践）,最高低分数为35/39。3、选考课:网页设计与制作,网页设计与制作（实践）,计算机辅助图形设计,平面广告设计,电脑美术设计,美术鉴赏,音乐欣赏,(注选考课没有用最高低学分)。4、毕业要求:合格课程总学分不低于70学分，合格课程门数（不含毕业考核）不少于15门，毕业考核合格及以上；申请学位者英语（二）必考。总之，选考课可从推荐选考课中选考，也可从同层次选考课程库中，或湖北省自学考试现行开考的同层次其他专业中，自主选择与本专业课程名称及代码不相同的理论课程考试，达到学分规定要求。
江苏省可以有自考主办学校的只有以下学校，好像没有“江苏省职业技术学院”啊！南京工业大学 徐州师范大学 中国矿业大学 南京师范大学 扬州大学 南京医科大学 江苏技术师范学院 南京大学 河海大学 南京理工大学 南京邮电大学 南京中医药大学
30多门那是自考专，本。作为前辈，我的建议，自考水太深，哪的自考都一样。自考很复杂，也很艰辛，如果你没有誓死的决心，你是拿不下来证书的，但是拿下自本的相当有用。自考本科，里面还需要你办远程教育，办里只需要自考本，但是每年远程教育费2000元多吧，忘记了。如果不办远程教育，你就需要先自考专科在自考本科。自考专你拼死学，2年下来，自考本你再拼死学两年，接下来还要些毕业论文，找导师···等等等等。少说5年。你是想轻松拿下专，还是累死累活拿下专，或者连专也拿不下来。这个需要你自己选择了。只是建议，真心话
东方文理，在南京江宁的，位置比较偏，貌似是13000/年，具体的价格不清楚，课程表是开学才排的，
今天教务老师给大家收集整理了山东自考动画设计教材，自考动画设计专业的相关问题解答，还有免费的自考历年真题及自考复习重点资料下载哦，以下是全国我们为自考生们整理的一些回答，希望对你考试有帮助！动漫制作与设计自考本科需要学那些课程103708中国近现代史纲要2.0203709马克思主义基本原理概论4.0300015英语(二)14.0401937角色与场景3.0501938Digitalpainting(数字绘画)3.0603424动画史3.0701939动画运动原理与时间掌握5.0801940影片后期制作4.0901941动画制作5.010019423DSMAX软件4.01101943MAYA软件4.01201944Softimagexsi软件4.01301945建模及骨架绑定3.01401946灯光及材质贴图制作3.01501947角色动画4.01601948Aftereffect4.01701949Combustion4.01810260动漫设计本科毕业论文19加考04850素描4.004849色彩3.001160动画运动规律4.007930动画制作2.001159表演3.003432动画剧本创作3.007217形态构成6.0动画专业的教材推荐动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。动画专业也是目前艺术留学的一大热门专业，今天给大家整理了动画专业必看的10本书籍，跨专业申请或者申请本科的小伙伴们有时间可以恶补一下噢！！！《动画技法》《动画技法》一书通过八万余字和一百七十多幅例图，系统地论述了一个动画设计者必须掌握的各种基本技法，切合实际，又循序渐进，具有很强的实用性。全书文字严谨精练，例图行动切题，不仅适合初学者学习，也可供专业人员参考，是一本深入浅出的教科书。《动画技法》作者严定宪和林文肖都是上海美术电影制片厂的一级导演，他们是一对同行夫妻，曾导演过《哪吒闹海》、《雪孩子》等许多著名动画片，在动画创作上造诣很深，尤其在动画设计上经念丰富，早在20年前就曾撰写过《美术电影动画技法》一书。《动画时间的掌握》时间掌握在动画创作中似乎是不可捉摸的，但它是影片成败的重要因素。时间对动画家来说是可塑的，既可压缩，也可扩张。控制和处理时间在造成特殊效果和气氛方面存在着无穷的可能性。本书作者探索了时间掌握艺术在动画影片中的作用，回答了关于时间的许多难点和关键课题。时间掌握不仅关系到如何确定动画的间距、张数和画稿在银幕上持续多久才能获得最佳效果，而且关系到影片情节展开的节奏、速度和情调。它与观众反应有紧密的联系。作者还着重谈到物体运动中质量、惯性、韧性以及怎样才能有效地完成有关力的表现等。本书文字简明精当，插图丰富生动，使难于捉摸的课题有了明晰的回答，它不仅对从事动画技巧基础训练的人是一本极有实用价值的书，而且对从事动画专业的同志也会有所启发与帮助。本书被北京电影学院列为动画专业教材。《动画师的生存手册》本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德·威廉姆斯编著，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式，配合生动的插画图例，将动画绘制中的难点轻松化解，令人茅塞顿开。此书是国际动画基础教材的第一品牌，已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇，多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要，中青社将其作为艺术教材的重点出版项目，引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。《动画师之路：经典动画原理学习手册》《动画师之路经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。本书共10章，分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入讲述了作为一个职业动画师的必备知识和技能。内容深入浅出、图文并茂；既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法。《电影语言的语法》本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程，其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述，而是集中从实践经验入手，对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨，并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题，对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明，清晰准确，并有近500幅插图贯穿其中，便于读者充分理解和掌握。《影视动画背景绘制技法》《影视动画背景绘制技法》是动画专业的基础课程。作者从事动画行业二十余年，具有丰富的创作与教学经验。《影视动画背景绘制技法》根据北京电影学院动画学院的教学大纲编写，精心设计教学计划，图文并茂，通俗易懂，重点突出，降低了学习难度。作者结合课堂教学特点，从实际、实践出发，对动画背景绘制的不同阶段作出具体的步骤指导，对于不同类别的背景绘制技巧作出基本的演示和解释，并对国内外的优秀作品分析点评，拓宽读者视野。全书由五章组成，主要包括动画影片背景概述、背景的风格、背景绘制前的主要工作、背景的绘制技法、优秀动画背景分析。通过综合学习和实践，旨在重点培养广大的动画专业学生和动画爱好者掌握动画背景绘制的基础知识、基本原理和操作技能，激发他们的学习和创作热情，培养他们创作出更多更好的优秀作品。《力量：动画速写与角色设计》《力量:动画速写与角色设计》将动画速写和角色设计这两种动画电影设计初期最重要的技术融为一体，向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期就能为整个影片制造一个完美的基础。这种将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述的方法，《力量:动画速写与角色设计》是首创，体现了《力量:动画速写与角色设计》专门为动画电影设计人员量身打造学习教程的思路。其中含有大量的手绘图稿，配以文字说明，非常适合读者学习参考使用。《艺用人体结构运动学》《艺用人体结构运动学》是一门从造型艺术的角度论述人体结构与运动的一门学问。在造型艺术中，人是主要的表现对象，而人的形象无处不与人体的结构因素相联系，所以要塑造好人物的形象必须首先要对人体的结构运动的规律有所了解。《艺用人体结构运动学》就是本着为艺术实践提供塑造人物形象的技能知识而进行编写的。《动画电影视听语言》动画是一门独立的又是综合性的学科，它是艺术与科学的高度结合，涵盖面十分广泛，既包括影视、漫画、游戏的原创和制作等艺术领域又包括当今高新科技数字技术等多方面的应用。这次湖北美术出版社出版了《高等院校动画艺术专业教材》，是一套内容比较丰富的动画理论著作。它关注了当前各国动画的最新发展，将动画的创作理念、创作方式和科技手段等方面有机结合，内容包含了动画创作的各个重要组成部分以及各种专业知识、基础训练、操作技巧和作品分析等。可以达到”培养学生形成一种系统性的、创造性的专业思维习惯”和“锻炼学生将理论联系实际的动画操作能力”的宗旨。这对于动画教学工作、动画专业人士和动画业余爱好者来说，都是一部很有实用价值的参考丛书。《动画概论》《动画概论》涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。其中一部分内容由特定领域的专家提供，如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程；《动画概论》还包括一系列的实战练习，帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。此外，读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解，逐一了解动画影片制作的各个阶段。山东怎样报自考b082225？山东怎样报自考b082225，教材在学院旁边就有专门的自考教程和书籍卖山东机电专本科自考教材个去你们济南大学附近的书店去看看自考/成考有疑问、不知道自考/成考考点内容、不清楚当地自考/成考政策，点击底部咨询官网老师，免费领取复习资料：
为培养适应社会主义市场经济要求，能在企业等单位从事动画设计、制作等技能型的职业专门人才，结合本省实际，制定高等教育自学考试动画设计专业（专科）考试计划如下：一、指导思想高等教育自学考试是我国高等教育基本制度之一，是以高等教育学历考试为主的国家考试，是个人自学、社会助学和国家考试相结合的高等教育形式，是我国高等教育体系的重要组成部分。高等教育自学考试动画设计专业（专科）是为适应经济和社会发展对动画类职业设计和制作专门人才的迫切需要而设置的；同时，根据高等教育自学考试的特点，在课程设置上突出了较强的针对性和实用性，着重考核自学应考者对本专业基本知识、基本理论和基本技能的掌握，以及运用理论知识分析和解决实际问题的能力。二、学历层次与规格本专业为高等教育专科层次。本专业各门课程均采用学分制，每门课程考试合格后，发给单科合格证书，同时取得该课程的学分。凡取得本专业考试计划所规定课程的合格成绩和学分，思想品德经鉴定符合要求者，由省高等教育自学考试委员会发给动画设计专科毕业证书，国家承认其学历。三、培养目标与基本要求本专业培养德、智、体全面发展，适应社会主义建设和经济发展需要，掌握比较系统的动画设计基本理论知识、动画技法和技能，能在企业等单位从事相应的动画设计制作工作的专门人才。政治思想方面：要求自学应考者努力学习马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，拥护中国共产党的领导，树立爱国主义、集体主义观念，遵守国家法律、法规，具有良好的思想品德、政治素养和职业道德，积极为社会主义现代化建设服务。在业务知识和能力方面：要求自学应考者学习基本的动画理论知识，在具有一定动画制作技能的基础上，进一步加强专业设计知识和专业技能等知识的学习，具有综合运用所学的知识解决实际问题的基本能力。自学应考者应获得以下几方面的知识和能力：1.具有基础的中外动画（漫）基础知识。2.初步掌握动画（漫）基本理论。3.掌握美术设计基础知识，具备一定的设计制作能力。4.具有制图设计基础知识，具备一定的空间造型能力。5.掌握一定的计算机操作技能及常用软件的使用技术，熟悉计算机构图、建模、成像、动画技术。四、考试课程与学分序号 课程代码 课 程 名 称 学 分 备 注1 03706 思想道德修养与法律基础 22 03707 毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论 43 04729 大学语文 44 03812 计算机设计基础（实践） 45 04317 素描（实践） 46 04315 色彩（实践） 57 04503 动画概论 48 05712 艺术设计基础 39 03836 动画造型与运动规律 710 03837 场景设计（实践） 411 03838 二维动画设计基础（实践） 612 03839 三维动画设计基础（实践） 713 03840 影视后期合成制作（实践） 514 03841 网页设计（实践） 515 03842 专题创作（实践） 5合计 69五、考试方法1.本专业各门课程考试均按《高等教育自学考试暂行条例》的规定进行。2.除另有规定外，自学应考者不得以任何理由要求免考某一门课程。3.各门课程原则上采用笔试，按百分制计分，60分及格。考试时间：笔试150分钟，考试定于每年的4月、10月举行；其他考试形式视具体科目而定。4.各门课程的考试内容、要求和试题难度由各门课程的自学考试大纲规定。5.考试命题均根据各门课程自学考试大纲规定的要求，适当安排理论知识和应用能力两个层次的比重，做到既能考核理论知识的广度和深度，又能考核分析问题和解决问题的能力。六、课程说明与使用教材1.思想道德修养与法律基础（课程说明略）使用教材：《思想道德修养与法律基础（附大纲）》，刘瑞复、李毅红编，高等教育出版社， 2008年。2.毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（课程说明略）使用教材：《毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（附大纲）》，钱淦荣、罗正楷编著，北京大学出版社，2008年。3.大学语文（课程说明略）使用教材：《大学语文（附大纲）》，徐中玉、陶型传编著，华东师范大学出版社，2006年。4.计算机设计基础课程内容：本课程针对媒体艺术专业，分两个阶段：（1）初步了解有关平面和空间的计算机软件，为自学应考者初步掌握专业技能打下基础；（2）初步介绍平面和三维的制作流程及学习方法，使自学应考者能了解常规的平面和三维设计解决方案。使用教材：《HPOTOSHOPCS3中文版基础与实例教程》，张凡编著，机械工业出版社，2008年。5.素描课程内容：通过本课程的学习训练，使自学应考者初步掌握迅速捕捉形象与构图的能力，以简洁的形式表达复杂的形体，不仅使速写作为一种收集素材的手段，更能把它作为一种独特的艺术表现形式进行研究。使用教材：《素描》，冯健亲编著，江苏美术出版社，2000年。6.色彩课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者在对色彩基础掌握的前提下，研究色彩的各表现画种（如水彩画、水粉画等）的技法，运用色彩丰富的表现语言形式完成画面。使用教材：《色彩教程》，陈宁编著，中国美术学院出版社，2001年。7.动画概论课程内容：课程通过对动画属性方面、形态方面的分析来认识动画的本质；从历史方面概述动画的起源与发展；从生产流程方面陈述动画产生的工艺；从表层概念方面讲述动画的一些基本常识；从深层概念方面论述动画的学习与思维方法；从学术研究与交流方面概述理论体系与学科体系、列举经典作品、介绍世界主要动画节、并给出专业术语英汉对照表及参考文献等。使用教材：《动画概论》，贾否、路盛章编著，中国传媒大学出版社，2007年。8.艺术设计基础课程内容：通过教学使自学应考者系统了解艺术设计中关于视觉、空间设计的基本概念和形式，认识艺术设计的功能和社会价值，初步掌握艺术设计的原理、流程方法和技能，深刻体会平面设计与空间设计的设计创造和表现。通过学习使自学应考者具有基本的审美和设计能力，并能熟练运用计算机实现设计方案。使用教材：Photoshop CS3动漫制作案例教程， 刘景伟编著， 高等教育出版社，2008年。9.动画造型与运动规律课程内容：通过学习培养自学应考者动画造型的基本思维，通过动画造型能力的训练，掌握动画角色造型的设计方法；同时自学应考者需要掌握动画基本运动规律，并进一步表达个性角色的运动。使用教材：《原动画基础教程》，威廉姆斯编著，中国青年出版社，2006年。10.场景设计课程内容：影视动画场景设计课程在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插有大量经典的动画场景或镜头的应用案例教学，这是本课程开设的点睛之处。通过本课程的学习，可以使自学应考者系统地理解动画场景设计的技巧和方法。使用教材：《美术风格》，高文裕、邓有立、步玉程编著，高等教育出版社，2008年。11.二维动画设计基础课程内容：通过二维动画设计基础学习，熟悉动画设计基础知识，掌握动画设计的基本流程。使用教材：《动画创作技法》，贾否 、于海燕编著，中国传媒大学出版社，2007年。12.三维动画设计基础课程内容：通过该课程的学习，使自学应考者在对三维动画的各个模块有一定的了解的基础上，能掌握不同的三维建模技巧，并能运用三维软件熟练地建造各种角色；同时学生能运用其他模块进行有效的动画设计，具有基本的动画解决方案。使用教材：《计算机三维动画制作》（附光盘1），舒宏璧编著，中央电大出版社，2006年。《计算机三维动画制作》（附光盘2），李广振 况扬编著，中央电大出版社，2006年。13.影视后期合成制作课程内容：通过本课程的学习，使自学应考者了解影视编辑合成软件的基本操作方法，了解影视后期编辑的基本流程。使用教材：《动画后期编辑与合成》，李晓彬编著，北京海洋出版社，2005年。14.网页设计课程内容：了解网络设计软件的使用，掌握网络动画实现的基本方法以及网页设计的基本流程和手法，掌握网页广告设计的流程和方法。使用教材：《网页设计》，于淼编著，中国人民大学出版社，2006年。15.专题创作课程内容：综合所学专业，进行基本的专业训练，设计制作相对完整、动画设计作品，进一步完善专业体系。使用教材：待定注：使用教材以省教育考试院当次考试前公布的教材版本为准。动画设计专业（专科）2009年4月考试日程表专业代号：10504414月18日4月19日上午8：30-11：00 下午14：00-16：30 上午8：30-11：00 下午14：00-16：3003707 毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论 03706 思想道德修养与法律基础 04729 大学语文
东方文理，在南京江宁的，位置比较偏，貌似是13000/年，具体的价格不清楚，课程表是开学才排的，
你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： 在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载：
动画运动规律，是研究时间、空间、张数、速度的概念及彼此之间的相互关系，从而处理好动画中动作的节奏的规律。
自考本科动画设计专业课程有马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、英语(二)、动画视听语言、剧本写作、计算机辅助设计(实践)、影视编导、动画运动规律(实践)、平面设计、二维动画(一)(实践)、三维动画(实践)、视频编辑(实践)、互动媒体设计(一)(实践)、综合设计(实践)、中外美术史、中国文化概论、媒体艺术概论、动画设计毕业论文。
自考专科动画设计专业课程有毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础、大学语文、动画概论、艺术设计基础、动画造型与运动规律、计算机设计基础(实践)、素描(实践)、色彩(实践)、场景设计(实践)、二维动画设计基础(实践)、三维动画设计基础(实践)、影视后期合成制作(实践)、网页设计(实践)、专题设计(实践)。
免费领取自考学习资料、知识地图：
同学你好，不同的学历层次的自考艺术设计专业要求考生把握的专业知识和专业能力都不同，所以考试的科目也会有所不同，湖北自考专科动漫设计需要考以下科目:湖北自考专科动漫设计需要考哪些科目？因为专业的培养方向是让考生具备艺术设计教学以及研究等方面的知识和能力，能够从事艺术设计教育、研究、设计和出版等工作，所以考试的科目以艺术设计相关的学科为主，包括设计基储概论、素描和色彩等学科。基础学科仅考察政治课程，所以考试难度相对其他专业而言较低。具体的科目列表如下:湖北自考动漫设计科目有:1、公共课：思想道德修养与法律基础,毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论,大学语文,计算机应用基础,计算机应用基础（实践）最低高分为14/14。2、核心课:摄影艺术（一）,动画概论,动画造型与运动规律,场景设计（实践）,二维动画设计基础（实践）,三维动画设计基础（实践）,数字媒体视频编辑,数字媒体视频编辑（实践）,最高低分数为35/39。3、选考课:网页设计与制作,网页设计与制作（实践）,计算机辅助图形设计,平面广告设计,电脑美术设计,美术鉴赏,音乐欣赏,(注选考课没有用最高低学分)。4、毕业要求:合格课程总学分不低于70学分，合格课程门数（不含毕业考核）不少于15门，毕业考核合格及以上；申请学位者英语（二）必考。总之，选考课可从推荐选考课中选考，也可从同层次选考课程库中，或湖北省自学考试现行开考的同层次其他专业中，自主选择与本专业课程名称及代码不相同的理论课程考试，达到学分规定要求。
你可以先去【绘学霸】网站找“动画制作技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： 在“动画制作技术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载：