古典舞注重的是神韵与身韵,将自身与音乐融为一体,乐得其所,古典舞大都是软舞,轻巧柔美,只需要学会一些技巧就行了,比如留头甩头、风火轮等等,还需要会一点剑舞、扇舞之类的,这些很简单。最重要的是,舞者要耐心地感受音乐,感受舞曲的精髓,需要长时间的体会。
俗话说：“会了不难，难了不会。”人的本能只有两件事不需教，不需学，那就是吃饭和爱爱。其它不管做什么，都要学，谁都不是天生会的。舞蹈有民族舞、古典舞和芭蕾舞。其中，前者易学易会，后者动作难度较大。如欲走舞蹈艺术之路，须付出一辈子努力。
技巧要求不同 ：古典舞要求技巧性更高，而且对演员的软度要求也更高。尤其是韧带和身体的柔韧度，古典舞中肢体的表达更加委婉柔美。民族舞由于舞种的不同，要求也不同，有的需要对器械有较强的控制力（如蒙古舞的顶碗），有的需要较好地把握身体姿态（如傣族舞的“三道弯”）。 民族舞相对于古典舞来说节奏性会更强，动作幅度更大更有力度一些。外形上来说的话，应该是古典舞的身体要求柔韧性要高一些。
参加舞蹈艺考的身材素质报考条件大致如下：
女：
学生身高最低158 最高173；学生体重最低80斤 最高110；学生学习长短最低半年；学生专业 基本软开度达到前、旁、后、160度
男：学生身高最低170 最高185；学生学习长短最低半年；学生专业 基本软开度达到前、旁、后、140度；学生弹跳能力中跳不低于40厘米
古典舞和民族舞的演员表现的感情基调不同 ：古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化，有喜、有悲，处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。 民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的，充满喜气，不带忧郁。
古典舞要难，第一古典舞的技巧难度高。第二 就是音乐没有固定性。需要对音乐的了解要高于民族舞。
古典舞难！ 古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。现代舞（Modern Dance）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。说白了古典舞必须要非常扎实的基本功，而现代舞一般的基本功就ok了，甚至不要基本功也可以！
适合一个女生自学的舞有：
一、交谊舞
早在二四年的时候，便传入了我国当时的几大城市和通商口岸。到了解放初期，五六十年代,交谊舞在我国还是很流行的,，文化大革命中止后，进入八十年代，交谊舞又重新为广大人民群众所接受，但与世界国标舞水平已经有了很大的差距。
交谊舞，由于受到宫廷舞的影响，其风格为：舞姿庄重典雅，舞步严谨规范，颇具有绅士风度，因而被称为欧洲学派的社交舞。十九世纪初，由于美国的兴起，原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国，同时拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格的民间舞，它们直接来自于民间，没有受到宫廷舞的影响，形式更为自由。
二、街舞
街舞并不是一种舞蹈，而是对于多种发源于美国民间带有地下文化色彩的舞蹈的统称，这些舞蹈孕育于不同的音乐文化之中，有些相互之间有一定关联，有些则毫无联系。在街舞的发展历史中，曾有过不同的英文术语用以概括这个概念，目前统一为Street Dance。常见街舞舞种有Locking、Popping、Breaking、Hiphop、House、Reggae等。
三、爵士舞
爵士舞可以分为：抒情爵士、新爵士、力量爵士等三种风格。
1、抒情爵士抒情歌曲与歌词意境，融合现代舞、地板动作、优雅柔美的肢体动作来表达情感。舞蹈动作幅度大，线条长，肢体张弛有度，需要对身体有较强的控制力，将小细节与长线条动作相结合。
2、新爵士由jazz发展而开，是古典爵士舞、拉丁舞、肚皮舞、hiphop的融合。强调力度和幅度，不仅表现出身体爆发力，还要保持动作的敏捷与干净。除此之外，舞蹈还要流畅自然，四肢与躯干的协调与平衡。
3、力量爵士最重要的特点就是power，注重力量的爆发和控制，动作够快但停顿分明，表现非常有力度的舞蹈。讲究pose的表现，每个动作在力度之余，还要做到肢体的伸展，一般适用于节奏感很强的韩流音乐。
最起码没有两三年的努力，应该跳不好古典舞的。古典舞的基本功基本形体就够你去练了！～不过说回来每种舞想跳好，跳美，都不容易！～
要想跳好中国古典舞，你首先要有个好的仪态，步伐轻盈，举止端庄，身体柔软。其次，你要通过科学的身体素质训练提高自己的舞蹈能力，从而提升自己的舞感，让身体从自然状态进入职业化舞蹈状态才可以更好地驾驭那些唯美的舞蹈。另外，学中国古典舞不仅要具备学一般舞蹈的能力，素质，更要具备一些特殊的能力与素质。以适应完成大幅度的“拧、倾、开、合、圆、曲”的运动方式和一系列技术技巧的需要。中国古典舞“以腰为核心”是其身体运动的主要特征。腰的拧，回，转，闪，摇，翻的形与动，形成了圆的运动轨迹，学员只要掌握了“胸、身、腰合一”的动作法则，一切以腰为轴，以圆为法，把中国古典舞动作跳得唯美就更容易一些。所以，任何舞蹈都不可能短期学会的，中国古典舞也是一样，必须规范练习，每天坚持学习训练，顺循渐进，打好扎实的舞蹈基本功，如果有条件可以找一家中国古典舞培训班进行专业学习培训，这样才能更好的提升古典舞整体能力!
适合中学生跳的古典舞有蝴蝶舞，十二马舞，腊条舞。
训练方法：
舞蹈的地面训练，是舞蹈训练的一种空间占有形式。
中国古典舞基本功训练在形式上包含了地面训练。内容主要可以概括为柔韧训练(俗称为软开度训练)，力量训练(又称为能力训练)，技术、技巧动作训练三个方面。柔韧、力量、技术技巧是构成舞者职业生涯的三个主要技术性成分，亦是一名职业舞者所必须具备和达到的身体基本条件和技术条件。
地面训练，就是从上述三个方面入手，为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备与掌握，给予基础的、全面而系统的训练。地面训练之所以成为中国古典舞基本功训练的一个有机组成部分，是由地面训练所具有的特殊性决定的。古风男女舞蹈双人舞。
坐姿《青花瓷》扇子舞。
基础训练中的坐姿是:双腿伸直绷腿端坐于地面，躯干直立，气息地存放于腹部横膈膜处，沉肩，双手以手指尖为点置放于身体两侧地面的一种姿态。它的具体要求是:
(1)后背直立，并在动作过程中此形态。
(2)坐姿平伸的双腿绷脚，用力意误集中在双脚的脚趾尖上，大腿。适合一个女生自学的舞蹈。
自考的全称叫高等教育自学考试，学历是国家承认的，教育部网上注册的。自考入学没有任何限制，有身份证就可以报名。
自学考试的试题不难，只要掌握了每门课程最基本的概念和理论就能通过，不需要掌握太多的解题技巧。但是，自考者普遍感到自考难也是一个事实。本人以为这里有几方面的原因。首先，参加自考的人一般基础不好或者说不善读书，否则他早就有大学文凭了，不必这么辛苦地参加自考。第二，自考者许多不是专职读书，受到的干扰很多。而有效读书的必要条件是读书人要心静，要能专心致志，这个对人的意志是个很大的考验。第三，自考者缺少辅导，学习中难免会走更多的弯路。
第一，很难通过率低，是指的社会上的那种自学考试，业内人士将其称之为“长线自考”。因为它没有规定学制和学习形式，不具备全日制助学班的学生所享有的待遇，并且考生大部分是在职人员及待业人员，学习时间少，无法营造好的学习氛围和进行正常的管理，临近考试甚至连复习番薯本的时间都没有，这样的条件怎么能通过？第二，我校助学班的学生都是由我校教师授课，有许多还是知名的专家教授和学者，校园文化氛围好，学生所享受的待遇是与统招生一样的。并且每个专业都有专门的教学计划和课时安排，学生吃。住。学都在校内。第三，每个班都有专门的辅导员对学生进行日常的学习生活管理，全方位高标准的打造良好的学习氛围。在这样的而条件下，学生如果还是不能认真学习考试，那就要找找学生自身的原因了。第四，专业课程通过“学业综合评价”的形式来学习考试，降低专业课程的学习难度。第五，无论是统招生还是自考生，在校能不能学到真本事，将来在社会上有么有竞争力，在很大程度上来说，就要看学生本人的自觉性和努力程度看，师傅领进门，修行靠个人。如果说学生到学校来连课都不上，正常的期末考试和国家统考都不参加，那毕业证对于这样的学生来说只能高高悬挂，可望而不可及了。
当接近报考或者考试这段时间 经常有同学坚持不下 然后跑来问过来人 “我这么辛苦地付出，自考真的有用吗？” 我想这个问题交给已经经历过的前辈再来回答比较好 自考是绝对有用的，我就是受益者。目前刚考上公务员，等待入职中。
印度舞基本动作是：
1、起舞前，腿保持弯曲，手合起来，行开启礼。
2、手伸展开，脚向前跨一步。随着音乐开始变换手姿。
3、音乐中开始出现“咚咚”的节奏，开始变换脚步动作。
4、保持微笑。
5、舞蹈动作越来越快，手姿变化丰富。
历史：
印度舞古典舞历史悠久，对印度人来说，舞蹈不仅是艺术，更有宗教的含义。古典舞源自对神无比虔诚洁净无私的爱，舞者藉由手势、眼神、表情、身体表现和诠释宗教故事中的万事万物。在古代，古典舞由神奴演绎，是在印度教神庙里表演给神看的舞蹈。
而到了现当代，经历了“古典舞复兴运动”后，已转变为一种严肃的古典艺术。一个古典舞者需要以非常严谨和端正的态度，经过多年严格训练，才能获得上台表演的资格。因此，印度古典舞也堪称是“印度的芭蕾”。
印度七个古典舞流派：《婆罗多舞》、《奥迪西舞》、《卡塔克舞》、《库契普迪舞》、《曼尼普利舞》、《卡塔卡利舞》。
1、《婆罗多舞》：
婆罗多舞动作刚劲有力 ，棱角鲜明， 变化多， 速度快。要求手、 眼、 身 、法、 步的严格配
合。注重面部表情喜 、怒、 哀、 乐的瞬息变化。是一种技巧性强， 难度高的舞蹈。一场完整
的婆罗多舞少则3小时， 多达5至6小时，通常只由一名女演员表演。
2、《奥迪西舞》：
奥迪西的舞段主要有：
起始部分的“曼格拉贾兰"。
展开部分的“巴拉维"。
表演部分的“阿皮纳维”。
及结尾部分的“慕克沙”等。
奥迪西舞以柔软的“三道弯”造型著称体现一种典型的印度教石雕式的优美姿态音乐的节奏和
旋律糅合了北方印度斯坦和南方卡纳塔克派的特色。
3、《卡塔克舞》：
卡塔克舞由三个部分的表演构成，即Nritta （纯舞蹈韵律部分）Natya（剧情部分）和Nrity
（表达部分）。Nitta 是舞蹈中各种协调性动作的总和，而Natya则给子舞蹈实质内容，Nritya
则通过融合舞蹈和戏剧表演的方式讲述某个故事或某篇诗歌。
卡塔克舞以精彩的踢踏舞步、飞速的旋转以及舒展大方线条明朗的舞姿，在印度各古典舞派中
独树一帜。
4、《库契普迪舞》：
安得拉邦流传有三种舞蹈形式：
神的侍女黛维达西表演的祭献类舞蹈。
婆罗门种姓的人表演的古典宗教舞剧。
拉贾舞女表演的俗舞。
5、《曼尼普利舞》：
曼尼普利舞是曼尼普尔地区舞蹈的总称。
其中代表性的有拉衣、哈拉奥巴、拉洒、丽拉舞、散凯尔顿等。
6、《卡塔卡利舞》
“卡塔卡利”意为“讲故事”。舞蹈题材多选自印度两部重要史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗
多》。主题大都是描写神或英雄人物如何战胜邪恶的故事。
从妆容来看：
“绿色”常用于被歌颂的正面人物。
“黑色”常用于女妖等。
“刀”常用于反面人物。
“胡子”常用于恶人(红胡)灵长类。
还有“容光焕发”的女英雄。
女侍男信使、圣人、婆罗门等。
不难哦，古典乐不像流行乐这一段时期过了就不会再怎么听了，古典乐是可以反复欣赏揣摩的~等听得多了了解久了你就会有自己喜欢的音乐家我偏爱 巴赫、 拉赫玛尼诺夫、 肖邦、海顿等。但要深刻理解的话还是建议去学一样乐器，我从小学的是钢琴，长大了再根据自己的喜好学了小提琴，弹多了那些伟大作家的作品，你就会对古典乐有更深入的理解，我个人觉得古典乐需要时间沉淀。
鉴赏不难，有些学起来理解比较难
很多同学在问中国音乐学院自考难不难?首先我们来看下什么是自考?高等教育自学考试简称自学考试、自考，1981年经国家批准创立是对自学者进行的以学历考试为主的高等教育国家考试。而中国音乐学院是北京市主管部门和教育考试院指定的官方自考主考院校，中国音乐学院是正规公办大学。中国音乐学院自考难不难?相信大家心里都是有答案的。与普通高考和成人高考在招生对象、考试时间及学制不同，自考是“宽进严出”。考生参加国家考试机构统一组织的单科考试，合格一门，发一门的合格证书，所有科目合格后，方可申请毕业。中国音乐学院自考包过可靠吗?首先先问问自己，所有的科目都能坚定能考过吗?自考是一种过程，一种经历，只有亲身体验过，尤其是只有其中一少部分善于自主学习的考生才是自考的最终胜出者。所以中国音乐学院自考难不难?看到这里，大家就应该知道，这个是比较难的。经过系统的学习后，通过毕业论文答辩、学位，中国音乐学院考核达到规定成绩，符合学位申请条件的，可申请授予学士学位，并可继续攻读硕士学位和博士学位。大自考全国平均通过率一般在10%--30%左右，中国音乐学院自考通过率也可以参考。大自考即是完全通过自己自学，不借助任何辅导班的长线自考。问中国音乐学院自考难不难的朋友们，看下这个通过率，虽然数字不一定准确，但是一定程度上也代表了一些。自考独立办班俗称小自考。小自考就是人们一般说的短线自考。这种自考主要是参加一些办学单位组织的助学班，同时也就国家的政策即办学单位自己能够组织一些科目的考试，另一部分科目是参加国家组织的国家统一考试。中国音乐学院自考包过的说法是没有什么依据的，大家都要统一参加考试，只要是考试就会有不过的可能性。也就是说你的考试科目一部分来自中国音乐学院自学考试，一部分来自你在的办学单位，这种自考要相对简单些，基本上通过率在80%以上，这类小自考通过率相对高很多。自考很难通过率低是针对社会自学考试的考生，这部分考生大多数是有家有业的在职人员或待业人员，这一类人的学习时间少、精力有限，而且缺乏管理和自我约束能力，因而通过率很低，但是对于各大高校为自考生组织的自学考试是不存在这样的问题的。但是大部分的人还是只能通过自学来考试，如果有人跟你说中国音乐学院自考包过，那么你就要打个问号了。另外，2023年中国音乐学院自考预报名已经开启，有意向的朋友们也可以来点击底部官网报名咨询。我们招生老师坐标北京市，是多所学校助学合作办学点，关于北京市成人学历提升有想了解的欢迎提问，我们在线做出专业的解答，为你保驾护航，让你在提升学历的道路上少走弯路！中国音乐学院自考自考报名入口：
入门不难，鉴赏也容易些，但要是学习理论比较难，加上分析大师的乐谱，越往后越难。不过有老师系统的教不会太难学。