• 回答数

    6

  • 浏览数

    102

sweetdream8
首页 > 江苏自考 > 江苏自考动画设计书籍推荐

6个回答 默认排序
  • 默认排序
  • 按时间排序

Lena睡美梦

已采纳

以下是中过自考 动漫设计与制作的18门课程 (虽然.我不知道应该看些什么书.但是,我敢肯定,你在网上肯定是下不到的。因为这些都是写专业性书籍。) 1.思想道德修养与法律基础(课程说明略,按全国考委统一要求执行。) 2. 毛泽东思想、邓小平理论和"三个代表"重要思想概论(课程说明略,按全国考委统一要求执行。) 3.动漫产业概论 本课程首先介绍文化产业、动漫产业的相关概念,国际、国内文化产业及动漫产业的发展情况;然后,分别对动画产业、漫画产业、手机动漫产业、网络动漫产业及网络游戏产业做具体介绍。随后,对动漫产业做产业链分析、成功动漫人物案例分析。最后,展望动漫产业的发展前景和未来趋势。 4.动漫美术基础一: 人物线描 本课程的教学主要培养考生的绘画造型及表现能力,通过短期线描作业实践,训练考生对客观形态的观察、分析、理解和表达的能力,并不断提高形象思维的审美意识,培养考生建立动漫艺术造型能力,熟练掌握观察、分析、体验、正确表达形体的正确方法,掌握线描表现的基本规律和技巧,逐步提高独立解决构图、造型和控制画面整体效果等问题的艺术修养,为以后专业设计学习打下坚实的造型基础。 5.动漫美术基础二:平面与色彩构成 平面与色彩构成原理是动漫专业的设计基础课。通过本课程的学习,使考生对于二维空间中的构成元素有基本的认识和理解,并引导考生了解基本图形元素和色彩的基本规律,增强审美认识,提高对色彩的辨别分析能力,熟练把握色彩心理特征和色彩情感。研究形态与色彩之间的关系,体会形态色彩相互的适应性与共同的表现性,在掌握基本造型、色彩规律的基础上,提高考生形与色彩综合造型的创造能力、鉴赏能力与表现能力,并将其规律用于动漫艺术设计应用之中。 6.动画编导基础 动画编导是动漫专业的基础课程。通过本课程的学习,使考生对动画片编剧、导演有基本的理解和掌握,并引导考生了解影视蒙太奇,掌握静态、动态,综合构图,掌握用光技巧和镜头技巧,提高考生的摄像、镜头和画面、音频文件的剪辑水平,计算机技术与编导的能力。 7.角色设定和场景设定 角色设计包括标准造型、转面图、结构图、比例图(其中包括角色与场景的比例、角色与道具的比例)、服饰道具分解图、形体特征说明图等。造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性、对于性格塑造的准确性、动作描绘的合理性等,使学习者具备比较系统的角色设计理念与能力,为今后的动画片制作,打好基础。 场景设计涉及包括影片中各个场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分散图。它的主要功能是给导演提供镜头调度、运动主体调度、视点、视距以及视角的选择、画面的构图、景物的透视关系、光影变化以及空间想象的依据,同时是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料,也是用来控制和约束整体美术风格、保证叙事合理性和情境动作准确性的重要的形象依据。通过本课程的学习,能使学习者具备比较系统的场景设计理念及能力,为日后的动画片制作,打好基础。 8.Flash动画设计 本课程目的在于使应考者学习: Flash的入门知识,如何使用Flash的各种绘图工具绘制和编辑图形,Flash动画基础,元件、实例、库及场景的各种操作,声音和视频的应用,动画脚本基础与高级应用,文字字段、组件和时间轴特效,Flash模板与动画发布,以及与Flash相关的几个辅助软件,掌握Flash动画中声音、视频和动画脚本的处理、高级应用。 9.数码矢量图形设计 数码矢量图形设计是本专业重要技术支持的基础课程。通过本课程的学习,使考生建立图形数码化的基本概念,了解数码矢量图形的基本概念以及矢量图形的特点。课程开设将针对考生的实际情况以 Illustrator或Coreldraw为相关矢量图形设计软件的学习。Illustrator主要针对插图设计、动漫主体绘制等等,Coreldraw主要集美术创作、绘图、版式等等为一体,其目的均为使考生掌握矢量图形的特点与操作方法,矢量图形设计的步骤与技巧,矢量图形的编辑与色彩管理等等。Illustrator绘制的图形更能用于后期合成和三维动画制作中。 10.Photoshop 本课程的学习是主要针对数码摄影图像、平面图形、三维动画主体平面渲染、动画背景渲染等等的编辑和制作。通过本课程的学习,使考生建立对图像合成的后期处理的能力,并了解现代平面图像特效技术特征,掌握图像的编辑、修饰、调整等基本方法和技巧。 11.Painter Painter是电脑绘图界中最优秀的绘图软件之一,它具有传统绘画的视觉仿真效果和灵活多变的手绘表现方式。 Painter课程中,学习者通过老师形象生动的讲解及实际的操作,不但能够学到Painter的一些基础知识,如:各个菜单所包含的内容及其各自的用法、色彩面板、图层面板、工具箱面板及绘图窗口的认识及用法等,而且还能逐步掌握Painter各种笔刷的属性及笔触的不同、各种特色特效系统的基本用法及在绘画中的实际应用。通过本课程的系统学习,学习者将能绘制出漂亮的数码CG作品。 12.动画运动规律 本课程所讲授的是动画初步制作环节中的一个关键阶段。使学习者具备比较系统的运动规律理念,熟练掌握运动力学原理、动画中常见的运动规律、人物的运动规律、动物动态运动规律、自然形态的运动规律、动画中的特殊运动技巧、典型动画动作欣赏,为日后的动画制作,尤其是中间画环节,打下良好的基础。 13.3DS MAX 软件 本课程主要学习 3DS MAX的基础知识,对象的变换,三维建模方法及修改,二维建模及修改,放样建模,复制建模,合成建模,NURBS高等建模,制作材质和贴图,设置灯光、摄影机和环境特效,基础动事,以及粒子和动力学等方面内容。让学生掌握3DS MAX的基本功能和操作方法,以及如何使用3DS MAX进行三维动画的设计和制作。对三维动画制作的团队协作有一定的了解。 14.MAYA 软件 本课程主要学习 maya动画设计与制作的原理与方法。Maya当今世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等。本课程要求学习者掌握和灵活运用maya的常用命令,掌握建模、材质、灯光、摄影机、动画、粒子及渲染的基本原理与制作技巧,同时增强考生的实操动画操作,与团队合作精神。 15.Softimage xsi软件 Softimage是世界上制作电影特技、电视系列片、广告和视频游戏的主要工具。它是由专业动画师设计的强大的三维动画制作工具,它的功能完全涵盖了整个动画制作过程,包括:交互的独立的建模和动画制作工具、SDK和游戏开发工具、具有业界领先水平的mental ray生成工具等。本课程主要让考生系统学习Softimage的建模、材质纹理、灯光、动画以及特效制作的基本方法。 16.After effect After effect主要学习导入包括DV摄像、平面图像、三维动画等为一体的后期合成课程。After effect软件提供了一套完整的2D和3D合成、动画和视觉效果工具,适用于片头影片、动漫的后期数字制作。通过本课程的学习,考生可以将不同性质的图像导入软件中,以多种方式进行影片的后期制作,其中包括合成图层,应用和组合复杂的视频和音频特效,对对象和特效进行动画处理等技巧,此课程的学习对动漫设计的后期合成处理具有很强的技术支撑。 17.Combustion 本课程不仅介绍Combustion的核心功能,如各种抠像、运动跟踪、颜色调整、基于矢量的无损性的绘画动画、真三维图像合成、网络图像生成;还将采用网络化技术,支持多种专业化设备互相连接、互相嵌套、互相调用、素材共享、节目分段制作、网络生成、统一合成。其制作内容不但包括视音频编辑、特效,而且包括节目渲染包装、三维动画制作等。Combustion将原先在三维动画工作站上成熟的网络渲染技术应用在视频特效的生成上,代表了最新的发展方向。 18.动画制作 让考生综合运用手绘、平面设计、动画脚本(剧本)编写、分镜头制作、三维动画制作渲染输出、影视后期合成、电脑音乐添加等的知识,在实际操作中全面理解和掌握动漫制作的全部流程。麻烦采纳,谢谢!

191 评论

杭州慕宇装饰

动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国,兴盛于美国,中国动画起源于20世纪20年代。动画专业也是目前艺术留学的一大热门专业,今天给大家整理了动画专业必看的10本书籍,跨专业申请或者申请本科的小伙伴们有时间可以恶补一下噢!!!

《动画技法》

《动画技法》一书通过八万余字和一百七十多幅例图,系统地论述了一个动画设计者必须掌握的各种基本技法,切合实际,又循序渐进,具有很强的实用性。全书文字严谨精练,例图行动切题,不仅适合初学者学习,也可供专业人员参考,是一本深入浅出的教科书。《动画技法》作者严定宪和林文肖都是上海美术电影制片厂的一级导演,他们是一对同行夫妻,曾导演过《哪吒闹海》、《雪孩子》等许多著名动画片,在动画创作上造诣很深,尤其在动画设计上经念丰富,早在20年前就曾撰写过《美术电影动画技法》一书。

《动画时间的掌握》

时间掌握在动画创作中似乎是不可捉摸的,但它是影片成败的重要因素。时间对动画家来说是可塑的,既可压缩,也可扩张。控制和处理时间在造成特殊效果和气氛方面存在着无穷的可能性。本书作者探索了时间掌握艺术在动画影片中的作用,回答了关于时间的许多难点和关键课题。时间掌握不仅关系到如何确定动画的间距、张数和画稿在银幕上持续多久才能获得最佳效果,而且关系到影片情节展开的节奏、速度和情调。它与观众反应有紧密的联系。作者还着重谈到物体运动中质量、惯性、韧性以及怎样才能有效地完成有关力的表现等。

本书文字简明精当,插图丰富生动,使难于捉摸的课题有了明晰的回答,它不仅对从事动画技巧基础训练的人是一本极有实用价值的书,而且对从事动画专业的同志也会有所启发与帮助。本书被北京电影学院列为动画专业教材。

《动画师的生存手册》

本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德·威廉姆斯编著,是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式,配合生动的插画图例,将动画绘制中的难点轻松化解,令人茅塞顿开。

《动画师之路:经典动画原理学习手册》

《动画师之路 经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能,既有传统的迪士尼十二动画法则,又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。本书共10章,分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面,深入讲述了作为一个职业动画师的必备知识和技能。内容深入浅出、图文并茂;既有一般性的原理讲解,也有作者独到的动画制作经验和技法。

《电影语言的语法》

本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔 阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程,其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述,而是集中从实践经验入手,对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨,并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题,对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明,清晰准确,并有近500幅插图贯穿其中,便于读者充分理解和掌握。

《影视动画背景绘制技法》

《影视动画背景绘制技法》是动画专业的基础课程。作者从事动画行业二十余年,具有丰富的创作与教学经验。《影视动画背景绘制技法》根据北京电影学院动画学院的教学大纲编写,精心设计教学计划,图文并茂,通俗易懂,重点突出,降低了学习难度。作者结合课堂教学特点,从实际、实践出发,对动画背景绘制的不同阶段作出具体的步骤指导,对于不同类别的背景绘制技巧作出基本的演示和解释,并对国内外的优秀作品分析点评,拓宽读者视野。全书由五章组成,主要包括动画影片背景概述、背景的风格、背景绘制前的主要工作、背景的绘制技法、优秀动画背景分析。通过综合学习和实践,旨在重点培养广大的动画专业学生和动画爱好者掌握动画背景绘制的基础知识、基本原理和操作技能,激发他们的学习和创作热情,培养他们创作出更多更好的优秀作品。

《力量:动画速写与角色设计》

《力量:动画速写与角色设计》将动画速写和角色设计这两种动画电影设计初期最重要的技术融为一体,向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期就能为整个影片制造一个完美的基础。这种将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述的方法,《力量:动画速写与角色设计》是首创,体现了《力量:动画速写与角色设计》专门为动画电影设计人员量身打造学习教程的思路。其中含有大量的手绘图稿,配以文字说明,非常适合读者学习参考使用。

《艺用人体结构运动学》

《艺用人体结构运动学》是一门从造型艺术的角度论述人体结构与运动的一门学问。在造型艺术中,人是主要的表现对象,而人的形象无处不与人体的结构因素相联系,所以要塑造好人物的形象必须首先要对人体的结构运动的规律有所了解。《艺用人体结构运动学》就是本着为艺术实践提供塑造人物形象的技能知识而进行编写的。

《动画电影视听语言》

动画是一门独立的又是综合性的学科,它是艺术与科学的高度结合,涵盖面十分广泛,既包括影视、漫画、游戏的原创和制作等艺术领域又包括当今高新科技数字技术等多方面的应用。这次湖北美术出版社出版了《高等院校动画艺术专业教材》,是一套内容比较丰富的动画理论著作。它关注了当前各国动画的最新发展,将动画的创作理念、创作方式和科技手段等方面有机结合,内容包含了动画创作的各个重要组成部分以及各种专业知识、基础训练、操作技巧和作品分析等。可以达到”培养学生形成一种系统性的、创造性的专业思维习惯”和“锻炼学生将理论联系实际的动画操作能力”的宗旨。这对于动画教学工作、动画专业人士和动画业余爱好者来说,都是一部很有实用价值的参考丛书。

《动画概论》

《动画概论》涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧,通过对当代前沿动画艺术家的案例研究,详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。其中一部分内容由特定领域的专家提供,如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程;《动画概论》还包括一系列的实战练习,帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。此外,读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解,逐一了解动画影片制作的各个阶段。

145 评论

小红粉菲菲

如果可以的话 欢迎到我们这参观了解了解!!!

228 评论

偶da幸福

你可以先去【绘学霸】网站找“动漫设计”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: 在“动漫设计”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载:

87 评论

鼠宝宝zhz

建议看视频学习,看书作用没有看视频大

146 评论

盖碗茶136

很多人做MG都有一个瓶颈,就是有的人动画会做可是图形不知道怎么设计好看,还有的人图形会设计但是动画做起来很难看。不符合自然规律,动画做的特别难看。 那么今天我就推荐大家一些能帮助你做好的MG的书籍吧! 1、《图说动画规律》 2、 《动画表演规律》  舒幼生 1、平面设计中的图形 2、中心的力量——视觉艺术构图研究 3、设计中的设计 书就就介绍这么多。这6本书都是设计类大师非常推崇的书籍,看完了保证获益匪浅。如果谁还有好书的话可以补充。 其实MG动画做的好坏除了常看书籍以外,其实最重要的就是不断的练习。多看其他优秀的MG动画。这样你一定也慢慢就成为大神!

177 评论

相关问答

  • 动画设计自考考试难吗江苏

    学动漫设计的话选择学校一定要根据学校当地知名度和教学环境以及师资力量去选择一个合适的学校,现在选择学校不能盲目的选择,选择学校不能太草率,一定要认真仔细的选择一

    于海丽888 4人参与回答 2024-06-02
  • 江苏省自考动画设计本科

    江苏自考本科专业有日语(A2050202)、动画设计(A2050438)、地理教育(A2070702)、汉语言文学教育(A2050113)、化学教育(A2070

    Amber已存在 3人参与回答 2024-06-02
  • 江苏省自考本科动画设计

    江苏自学考试有哪些专业呢?江苏的同学有过了解吗,没有的话,快来我这里瞧瞧。下面是由我为大家整理的“江苏自学考试有哪些专业”,仅供参考,欢迎大家阅读。 江苏自学考

    meteorakira 4人参与回答 2024-06-02
  • 江苏自考书籍推荐

    今天教务老师给大家收集整理了江苏自考需要准备什么教材的相关问题解答,还有免费的自考历年真题及自考复习重点资料下载哦,以下是全国我们为自考生们整理的一些回答,希望

    飞翔飞飞 3人参与回答 2024-06-01
  • 江苏自考书籍推荐书目

    江苏自考什么辅导书比较好? 答:江苏自考主要以教材为主,辅导书都是差不多的,根据自身需求择优而选即可。 自学考试主要有两种学习方式,一是在高等院校举办的助学点学

    ni入戏太深 3人参与回答 2024-06-01