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自考动画概论知识点总结图文

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自考动画概论知识点总结图文

江苏自考动画设计本科专业考试内容有哪些?

该专业的主考院校为江南大学,一共需要考18门课程(含选修课),分别为:马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、英语(二)、动画视听语言、剧本写作、计算机辅助设计(实践)、影视编导、动画运动规律(实践)、平面设计、二维动画(一)(实践)、三维动画(实践)、视频编辑(实践)、互动媒体设计(一)(实践)、综合设计(实践)、中外美术史、中国文化概论、媒体艺术概论、动画设计毕业论文。

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自考专科动漫设计专业课程有素描(二)(人物线描为主)、色彩、网页动画设计、角色设定和场景设定(实践)、photoshop(实践)、动画运动规律(实践)、影片剪辑premiere(实践)、MAYA软件(实践)、Aftereffect(实践)、动漫分镜头剧本及美术设计、三维动画软件、构成(平面、色彩、立体)、计算机应用基础、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、英语(一)、思想道德修养与法律基础。

自考本科动漫设计专业课程有中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、动画剧本创作、动画运动规律、动画运动规律(实践)、动画分镜头设计(含场境设计)、计算机辅助图形设计、原画设计、影片后期制作、动画制作(一)、灯光及材质贴图制作、色彩(实践)、素描(实践)、动漫设计原理与技法、毕业论文。

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动漫设计属于CG(ComputerGraphics简写)行业部分,主要通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

自考动画概论知识点总结图

自考本科动画设计专业课程有马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、英语(二)、动画视听语言、剧本写作、计算机辅助设计(实践)、影视编导、动画运动规律(实践)、平面设计、二维动画(一)(实践)、三维动画(实践)、视频编辑(实践)、互动媒体设计(一)(实践)、综合设计(实践)、中外美术史、中国文化概论、媒体艺术概论、动画设计毕业论文。

自考专科动画设计专业课程有毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础、大学语文、动画概论、艺术设计基础、动画造型与运动规律、计算机设计基础(实践)、素描(实践)、色彩(实践)、场景设计(实践)、二维动画设计基础(实践)、三维动画设计基础(实践)、影视后期合成制作(实践)、网页设计(实践)、专题设计(实践)。

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试着说一下子从考试中合格吧。 ~中国传媒大学考试共有18个专业。 (毕设写论文不用拿到学位。 英语选拔考试也可以不参加。 即使上了两门共同科目想要学位,也一定要考英语就可以了。 而且既然论文好,就可以申请学位证。 ) )所有图像! 手机都打开原来的照片! 呃! 因为没有完全表示出来! 呃! 呃! 大约考试月时间:我整理的考试时间:以下是动画专业所有科目的截图! 仔细看!北京的自考需要北京的居住证。 (处理条件: 6个月社保房东的租赁合同到出租屋社区派出所办理即可。 如果和我一样是异地考生的话,我会静静地找yellow cow。 ) ) ) ) ) ) ) ) )我整理的考试科目)谈谈考试的难易度吧。 非笔试比较多,需要学习软件。 (非笔试的难度只要你记住软件就几乎为0。 )笔试比较少,但难度很大。 )笔试的大纲比较大,需要好好读书。 )可以用公共英语3代替英语。 ) 2现在能做还是不能做? )在非笔试中我整理的几个前考题:谈谈笔试科目的难点吧~笔试有三门共同科目(马克思、近代史、英语2 )专业科目有三门(动画概论、艺术概论、视听语言) )选修两门专业不考学位不考英语的人要参加另一场不必要的考试)广播考试其实在更新中开始自考这些文章的时候,很多人会问我:“你觉得难吗? 我的基础是0! 我想说的是,我没有复习刚接触到这个自考的时候,我真的觉得不行。可能是因为害怕做新的东西,逃离了我现在舒适的圈子。那时,我也想找条捷径。 没办法,不想按我这个按钮花钱的人,没有我钱的机构。当我抱着试试看的心情开始复习,去北京看试卷的时候,我正在慢慢改变这个考试。那时,我确实没有好好复习,但我发现我读了。 试卷上也有经常只看看书就能度过的时候。我也是0基的。 我是做美工的,是最普通的美工,月薪5k,平时是摸鱼的日子。我参加笔试以外的考试时,我也很害怕。 因为今年的笔试没有好好复习。无可奈何,我心情很好,如果有不熟悉的东西,一定会给自己一次尝试的机会。试试第二次确保就行了! 自己考试,不管你是大自己考试还是小自己考试,你都能看到自己的成果! 如果你有理由说你三天打鱼两天晒网,忙得没有复习什么的话,我给你原题也没用。毕竟,学习是自己的,我相信你能通过考试获得学位证。今后我们可以一起往前走。 取得了登陆等毕业证书的学位,为考试做了准备自考/成考有疑问、不知道自考/成考考点内容、不清楚当地自考/成考政策,点击底部咨询官网老师,免费领取复习资料:

今天教务老师给大家收集整理了自考动画专业教材资料推荐的相关问题解答,还有免费的自考历年真题及自考复习重点资料下载哦,以下是全国我们为自考生们整理的一些回答,希望对你考试有帮助!动画专业的教材推荐动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国,兴盛于美国,中国动画起源于20世纪20年代。动画专业也是目前艺术留学的一大热门专业,今天给大家整理了动画专业必看的10本书籍,跨专业申请或者申请本科的小伙伴们有时间可以恶补一下噢!!!《动画技法》《动画技法》一书通过八万余字和一百七十多幅例图,系统地论述了一个动画设计者必须掌握的各种基本技法,切合实际,又循序渐进,具有很强的实用性。全书文字严谨精练,例图行动切题,不仅适合初学者学习,也可供专业人员参考,是一本深入浅出的教科书。《动画技法》作者严定宪和林文肖都是上海美术电影制片厂的一级导演,他们是一对同行夫妻,曾导演过《哪吒闹海》、《雪孩子》等许多著名动画片,在动画创作上造诣很深,尤其在动画设计上经念丰富,早在20年前就曾撰写过《美术电影动画技法》一书。《动画时间的掌握》时间掌握在动画创作中似乎是不可捉摸的,但它是影片成败的重要因素。时间对动画家来说是可塑的,既可压缩,也可扩张。控制和处理时间在造成特殊效果和气氛方面存在着无穷的可能性。本书作者探索了时间掌握艺术在动画影片中的作用,回答了关于时间的许多难点和关键课题。时间掌握不仅关系到如何确定动画的间距、张数和画稿在银幕上持续多久才能获得最佳效果,而且关系到影片情节展开的节奏、速度和情调。它与观众反应有紧密的联系。作者还着重谈到物体运动中质量、惯性、韧性以及怎样才能有效地完成有关力的表现等。本书文字简明精当,插图丰富生动,使难于捉摸的课题有了明晰的回答,它不仅对从事动画技巧基础训练的人是一本极有实用价值的书,而且对从事动画专业的同志也会有所启发与帮助。本书被北京电影学院列为动画专业教材。《动画师的生存手册》本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德·威廉姆斯编著,是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式,配合生动的插画图例,将动画绘制中的难点轻松化解,令人茅塞顿开。此书是国际动画基础教材的第一品牌,已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇,多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要,中青社将其作为艺术教材的重点出版项目,引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。《动画师之路:经典动画原理学习手册》《动画师之路经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能,既有传统的迪士尼十二动画法则,又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。本书共10章,分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面,深入讲述了作为一个职业动画师的必备知识和技能。内容深入浅出、图文并茂;既有一般性的原理讲解,也有作者独到的动画制作经验和技法。《电影语言的语法》本书是乌拉圭电影导演丹尼艾尔阿里洪根据本人创作实践经验编写的电影叙事技巧教程,其专业性、实用性、经典性为全球各影视院校所公认。作者不对电影的拍摄工作做过多理论论述,而是集中从实践经验入手,对制作过程中出现的种种问题加以细致精准的研究探讨,并提出行之有效的解决方案。全书涉及到电影制作中如摄影机位、场面调度、剪辑等关键问题,对两个以上演员对话场面的处理、摄影机位三角形原理的运用、内外反拍等也均有详细论述。全书层次分明,清晰准确,并有近500幅插图贯穿其中,便于读者充分理解和掌握。《影视动画背景绘制技法》《影视动画背景绘制技法》是动画专业的基础课程。作者从事动画行业二十余年,具有丰富的创作与教学经验。《影视动画背景绘制技法》根据北京电影学院动画学院的教学大纲编写,精心设计教学计划,图文并茂,通俗易懂,重点突出,降低了学习难度。作者结合课堂教学特点,从实际、实践出发,对动画背景绘制的不同阶段作出具体的步骤指导,对于不同类别的背景绘制技巧作出基本的演示和解释,并对国内外的优秀作品分析点评,拓宽读者视野。全书由五章组成,主要包括动画影片背景概述、背景的风格、背景绘制前的主要工作、背景的绘制技法、优秀动画背景分析。通过综合学习和实践,旨在重点培养广大的动画专业学生和动画爱好者掌握动画背景绘制的基础知识、基本原理和操作技能,激发他们的学习和创作热情,培养他们创作出更多更好的优秀作品。《力量:动画速写与角色设计》《力量:动画速写与角色设计》将动画速写和角色设计这两种动画电影设计初期最重要的技术融为一体,向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期就能为整个影片制造一个完美的基础。这种将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述的方法,《力量:动画速写与角色设计》是首创,体现了《力量:动画速写与角色设计》专门为动画电影设计人员量身打造学习教程的思路。其中含有大量的手绘图稿,配以文字说明,非常适合读者学习参考使用。《艺用人体结构运动学》《艺用人体结构运动学》是一门从造型艺术的角度论述人体结构与运动的一门学问。在造型艺术中,人是主要的表现对象,而人的形象无处不与人体的结构因素相联系,所以要塑造好人物的形象必须首先要对人体的结构运动的规律有所了解。《艺用人体结构运动学》就是本着为艺术实践提供塑造人物形象的技能知识而进行编写的。《动画电影视听语言》动画是一门独立的又是综合性的学科,它是艺术与科学的高度结合,涵盖面十分广泛,既包括影视、漫画、游戏的原创和制作等艺术领域又包括当今高新科技数字技术等多方面的应用。这次湖北美术出版社出版了《高等院校动画艺术专业教材》,是一套内容比较丰富的动画理论著作。它关注了当前各国动画的最新发展,将动画的创作理念、创作方式和科技手段等方面有机结合,内容包含了动画创作的各个重要组成部分以及各种专业知识、基础训练、操作技巧和作品分析等。可以达到”培养学生形成一种系统性的、创造性的专业思维习惯”和“锻炼学生将理论联系实际的动画操作能力”的宗旨。这对于动画教学工作、动画专业人士和动画业余爱好者来说,都是一部很有实用价值的参考丛书。《动画概论》《动画概论》涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧,通过对当代前沿动画艺术家的案例研究,详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。其中一部分内容由特定领域的专家提供,如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程;《动画概论》还包括一系列的实战练习,帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。此外,读者还能通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解,逐一了解动画影片制作的各个阶段。自考动漫设计与制作有哪些主要课程自考动漫设计与制作的课程设置为必考课18门,其中有4门笔试课程,14门实践考核课程。4门笔试课程为《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》、《思想道德修养与法律基础》、《动漫产业概论》、《动画编导基础》,14门实践考核课程为《动漫美术基础(一)(人物线描)》、《动漫美术基础(二)(平面与色彩)》、《角色设定和场景设定》、《Flash动画设计》、《数码矢量图形设计》、《Photoshop》、《Painter》、《动画运动规律》、《3DSMAX软件》、《MAYA软件》、《SoftimageXSI软件》、《Aftereffect》、《ombustion》、《动画制作》。自考动漫设计与制作就业前景动漫设计与制作有三个主要的就业方向,建筑动画设计、游戏动漫设计、影视动画设计。自考/成考有疑问、不知道自考/成考考点内容、不清楚当地自考/成考政策,点击底部咨询官网老师,免费领取复习资料:

自考动画概论知识点总结图片

⊙_⊙动画日常,我是一个学两年动画的艺术孩子,怎么说,大家就该学的学,顺便蹭一下选修课啥的。平时很支持院线动画(毕竟要取长补短嗷)在学的文化课包括语文,英语,思想修养,艺术概论、马克思理论与实践,等 专业课现在学了动画概论,动画历史,分镜、原画、插画、运动规律都是老师粗略的讲一讲。

ps:经常被叫大佬真的超开心有没有!

当然啦,不同院校的课程是不一样的,但基本大差不差,都需要由简入难。 大一的时候主要学基础的,美术功底的东西:色彩、动画速写(我一开始以为初高中的基础足够我画肢体了!然并卵吖,只有你画不到的动作,没有你练完的时候)、透视、人体结构、创意素描等。  然后就是与动画关系比较大的了,大一下半学期开始进行:动画概论、动画造型设计、动画场景设计(这个我其实自己去外面上了一段时间网课,毕竟学校时间不够支持我继续深入)、动画编导、动画分镜头(需要你理解视觉等问题)等等。

还有就是与电脑软件相关的课程,动画现在多是电脑制作(传统动画会累死人的)大二下学期和大三进行:基础的是绘画软件,一般会教Photoshop,但sai、painter等等也都是触类旁通(这个自己买了数位板假期在家里练手,需要你长时间练习,不然总不知道自己的缺处);然后是动画制作软件,动画分三维动画和二维动画,不同方向所学的软件也不相同,三维是Maya、3D MAX、Zbrush等,国内普通院校二维多是FLASH。最后就是制作完成后的剪辑合成软件了,像AE(Adobe After)、pr(adobe premiere)等等这些都是必不可少的。

最后!三分天注定,七分靠打拼啊兄弟们,大学基本上完全靠自学,老师只传授知识和自己的经验给我们,想要学会并熟练运用,在以后的生活有一个才能,学到的东西永远是你自己的东西,别人无法夺走。不要太贪玩,大学是用来学习哒。衷心的祝愿你学有所成~

最最最后,希望国漫越来越棒!

华南理工大学设计学专业考研经验分享?

一、关于择校和定专业

1、择校原因

华南理工大学位列国家首批“双一流”(A类)、“211工程”、“985工程”,是一所以人文社会科学为主的综合性研究型全国重点大学,它历史悠久,在国内享有盛名。尽管设计不是人大的强势学科,但在人大读研仍然能够通过学校的平台获得广泛的资源,我认为这对于研究生的学习以及未来的就业是非常有益处的,这是我选择人大的主要原因,也成为我备考的动力。

2、人大设计专业考研情况、考研难度分析

人大设计分为设计艺术学和艺术设计两个专业,设计艺术学是学硕,考英语1,艺术设计是专硕,考英语2,除此之外,其他科目都是一样。专业课都是艺术概论、设计史,两门都是纯理论。

人大设计学有景观、视觉传达、动画与新媒体三个方向,初试前统考,不分方向,进入复试后才会进行专业选择。

2022年艺术学院报考总人数892人,其中学硕820人,招收24人,比例约为34:1。设计艺术学专业招生4人,官方没有给出具体的报考人数,但从整体来看也不会低于30:1。艺术设计专硕72人,招生2人,比例为36:1。显然,竞争非常激烈。

二、初试经验

公共课复习:

1、英语

从今年的录取情况来看,进入复试的同学英语普遍都不差,所以在复习的时候对于英语一定要予以重视,特别是对于很多英语基础薄弱的艺术生小伙伴,英语的复习一定要越早越好。

①单词:个人记单词每天300个,利用碎片去记,反复循环。单词的背诵每天都要进行,要一直坚持到考试的那一天。单词的记忆虽然枯燥,但词汇量是考研英语的根基,不认识单词就没法做题。

②阅读:我跟的是唐迟,他的阅读方法我觉得很好用,推荐给大家。每天要保持一两篇陌生文章的摄入,来保证做题的手感,这一点越到考前越重要。

③新题型:推荐刘晓艳老师

④大小作文:小作文我跟的石雷鹏老师,每节课跟着他写,考试基本上没有问题。大作文我建议听一两个老师后自己总结模板,毕竟咱们考的是大旱区,一眼模板分肯定不会高。

2、政治

我政治考了70+。前期刷1000题,学习基本知识点,后期刷1000题&模拟题(尽量把市面上的都买回来做,比如徐涛、腿姐等等)和了解时事新闻。

1000题贯穿始终,记住答案不是目的,而是要把相关的知识点都牢记于心。

大题肖秀荣,徐涛押的都不错,重要的是你要学会答题套路和套话,即使遇到不会的题也能运用自己的知识写上,任何一个老师都不可能百分百压中。

我从8月开始学习政治,最开始听肖老师真学国开免费课&刷1000题,除了近代史都听一遍,近代史自己看,1000题刷了1遍,后期市面上所有模拟题的选择题基本都做过,背了肖4肖8。

肖秀荣大厚本书不用背,看熟即可,把大体知识点弄懂。一边做题一边搭配疾风劲草背诵,疾风劲草背2-3遍。哪道题错了,就就回到大厚本上把不会的知识点背下来,弄懂。大题大家成绩分布不会太大,最主要是选择题,写模拟题也是找选择题的感觉。得选择题者得天下,一定要背熟疾风劲草,做好多选题。

3、专业课

人大设计的专业可分为艺术概论和设计史,题型都为名词解释、简答题、论述题

①艺术概论

参考书有王宏建的《艺术概论》以及彭吉象的《艺术学概论》。

以王宏建版本的为主,彭吉象版本为辅,因为人大的艺术概论是针对整个艺术学院出题,因此在名词解释部分会有涉及艺术学、美术学、音乐学、设计学的题目,所以我们在复习的时候就要在这几类多下功夫,多看一些,在这里推荐王次炤的《艺术学基础知识》,可以抽空看看里面的名词解释。

总的来说名词解释这一块对于艺术学、美术学的考生来说相对轻松一点,在史论方面他们复习面相对设计要广要全,要占优势一点。本人就是名词解释部分丢分较多,还蛮遗憾,所以大家有空能多拓展就多拓展。

艺术概论最重要的是掌握框架,要学的整体,最后要达到能关上书本默写框架,并根据框架还原出整本书的内容。因此,艺术概论前期一定要多看,看熟以后进行背诵,多背几轮,能够烂熟于心,建立起框架体系。这个时候再根据知识大点和热点来看相应的论文,从而进行论述题的补充,毕竟仅仅死背书上的内容是不够的,要适当地加入一些新的例子,新的角度,才能让老师眼前一亮。

②设计史

参考书是王受之的《世界现代设计史》第二版。

建议先把原书看一遍,然后买世界现代设计史的疾风劲草,最好第一版和第二版都买,以第二版为主,第一版为辅。从以往的设计史题目来看,除了基础知识的考察以外,会有一部分课外开放式题目,这就需要同学们不仅掌握书上的知识,同时也要去关注社会热点,对现在的设计趋势有所了解。因为人大设计分为环艺景观、视觉传达、动画与新媒体,在复习的时候就要着重对这三方面进行知识的补充,多去看论文,自己总结论述。虽然今年设计史题目与往年相比有所不同,偏重于对基础知识的考察,但综合历年来看,对于课外知识的补充在23考研复习的过程中是必不可少的。提一句,基础知识一定要面面俱到,不能存在侥幸心理。

专业手绘

华南理工大学初试考得是装饰画,在准备考研之前,说实话,我从来都不知道装饰画是啥,好像也没有画过,直到决定考研考江西财经大学,才慢慢开始接触,了解,可以说我应该算是考研手绘小白吧。但是为了成功上岸,只能硬着头皮走。

我从基础开始学起,一步一个脚印,从最开始的单体练习到后来的构图配色,装饰画学习起来并不难,你要合理安排考研的每个阶段应该学习什么内容,如何学习,做好详细的规划。暑假之前可以练习一些单体,临摹一些作品,暑假的时候可以集中复习手绘,基本每天一张,坚持一个月,暑假过后基本一个星期掐时间进行练习一张画,让自己保持熟练,不让自己手生。

后期要制定一个适合自己的万能模板并反复练习,确保你的手绘模板可以熟练运用。如果有报班就可以跟着老师的节奏,但是你报班的话一定要擦亮眼睛问清楚不要被人,费钱又费神,最重要的是随时可能二战。

努力是必须的,正确的学习方法更是至关重要。大家在前期临摹和练习的时候一定要有针对性,同时也要了解报考院校的喜好,投其所好会大大提高取得高分的几率。自己平时也要多积累素材,积累创意点,组建自己的灵感库。建议大家在前期就要学会收集手绘素材,一定要多看一些优质的图片。

三、复试经验

(1)今年人大艺术院校复试分数线和去年比差不多,设计艺术学硕350分,共5人进入复试,拟招4人,我以380分位列第一名,艺术设计专硕347分,共1人进入复试,拟招2人,所以最后学硕排名最低的同学调剂到了专业硕士,录取比说是1.2比1,算上调剂就是1比1了。

(2)由于疫情原因,今年和去年的复试的参考性不大,当时我也不知道考的形式和要准备什么,我3月发邮件问了一下人大的老师,老师跟我说了疫情以前复试会考的内容,即笔试:专业课+英语+快题一张卷子,3小时,专业课只考名解和论述,英语只考作文,快题a3版面(根据不同研究方向选择题目,比如环艺考园林设计、视觉传达考海报设计)。

面试:专业课+英语+综合素质,每个板块大概2个问题,老师随机加题。在具体的考试办法出来之前,我只能对上述内容全部做好筹备,加上作品集,还有毕业设计,我整个3月可以说是焦头烂额,特别是我是跨考生,作品集有很多需要重新做,不过最后复试根本不需要用上作品集,只是联系导师的时候让老师了解一下而已(我的学校重庆大学建筑城规学院今年是把作品集计分的,占复试40%的成绩)。最后3月底才出考试办法,采取线上形式,只考面试,专业课和综合素质250分,英语100分,总复试分占总成绩30%。

我每个板块准备了一些原型答话,频率高的问题在考研微信公众号、微博上都可以搜到,真实考试不会完全考中,但是变形一下自己准备的素材都可以使用,有工作面试经验的同学可以把当时准备的东西拿来用,考过雅思的同学也可以把口语的资料拿来用,总之难度不大,我最终以317分位居第一名。但是下一年复试形式估计还是会恢复线下,要直接到人大去完成考试加体检,肯定也会包含笔试的,一定要提前做好准备呀。

四、个人建议

有打算备考的同学们一定要趁早,因为在安排计划以及做规划的时候,你会遇到更多的问题,有的是效率不够,有的是无用功,你都得挨个试了你才能找到最适合你自己的复习计划。碰壁的过程不可避免也注定会消磨很多时间。 对于央美来说我是个彻头彻尾的零基础。但是我当时就是凭着喜欢,就凭着不甘,冷静的拆分目标协调自身逐个击破。从前的做梦也变成了现实。 个人建议一开始定较高,中等,保底三个学校为目标,多跟自己沟通,通过不断的考察你自己逐渐把目标定为一个。定好了后就要不断暗示自己你可以考上,建立自信。这东西可是再后面厌倦期支撑你坚持下去的力量。 不要怕目标太高达不到,不试试你怎么知道自己的天花板在哪里。考研最后无论结果怎样,你都已经拼尽全力了。你会得到你的答案,你也最终不会后悔所做的决定。各位全力以赴吧! 最后我还想感谢一下当时在学校七个月一直陪着我备考的好闺蜜。以及我的好朋友们,父母,老师的助力。

五、其他建议

信息收集:多关注官网信息,也可问学长学姐

心态:专业理论部分难度不高,提前制定学习计划并严格执行,是不会有太大问题的,但大家一定要学会调整心态,心浮气躁的人学习5分钟感觉像是过了2小时,心静的人学习2小时,感觉只过了5分钟。这两种状态我都经历过,学习效率有天壤之别。所以可以通过冥想的方式来静心,每天早上花20分钟来冥想,时间一长,心静下来之后学习效率会显著提升,而且会感受到学习的乐趣。

方法:建议一天四门学科穿插着复习,切记一门学科集中看一天,或连续几天只看一门,效率不高;专业课要多练习题,遇到不会的知识点及时圈重点并记忆,学会整理错题本。

至于手绘,可以不用担心,因为华南理工大学的手绘考得不难,并且还是很保护一志愿的,不会压分,我就是130以上,反正我认识的都是有130+,分数相对来说整体挺高的,这个学校很友好,专业课给分特别香,就算你没有达到这个学校分数,也是有机会调剂的,不像有些学校压分压得特别厉害,比如深大、广州大学等,搞得人家国家线都过不了,要么就是压线过,调剂都特别难,直接就没书读了。我自己是选择了专硕,因为我英语基础比较差,还有就是不喜欢都考理论,相对来说,考一门手绘,一门理论更有自信。

六、给23报考学弟学妹的鼓励

从22年开始,考研形式日益严峻,如果大家想要报考华南理工大学,尽量早做准备,尤其是英语薄弱的同学要想英语取得好的分数,要把英语的复习尽早提上日程。同时,对于专业课的学习也应该尽早,早点吃透、掌握才能为后面的论述、热点补充留下大量的时间。

日本的动画产业目前在不仅在国内生产总值占据了极大一部分,而且在全球范围内也可以说是十分昌盛,而实际上日本动画产业的诞生到目前为止也不过区区百年,今日让我们来浅谈一下日本动漫产业发展史。

这里,小编借鉴了陈奇佳先生的《日本动漫艺术概论》中对于日本动漫产业发展史的大致分类,将其大致分为六个时期——

大家知道动画和电影、和漫画是区别开的,作为一门独立的艺术和学科大有门道。

可能不少同学是因为一直喜欢看动画,而对动画专业感兴趣的。但进入大学就读动画专业以后,可能会发现,接触到的动画和你平常喜欢的动画类型并不完全相同,甚至可能相差非常大。

动画涉及到的内容实在太多了。即使你考前是一个非常“二次元”的动画观众,也绝不意味着你就适合学动画。

下面我将为大家揭秘一下动画专业的日常会做些什么。

首先是他们的大致课程走向:

动画专业平时是非常的辛苦的。

做动画就好比亲自设计和制造一部复杂的机器。需要掌握很多技能,不断丰富你兜里的工具。做动画工序复杂。前期,中期,后期。都需要一步步去自己细细加工。还需要熟练掌握各种软件。

该专业的同学会熬夜画设计,也会熬夜做模型,一张角色设计也可能要改几个星期,一张模型也需要大把大把的时间来完善它。有些时候还需要做一些短片让角色动起来。按24帧每秒一拍三的话,一个流畅的动作最少也要画八张图,然后以此类推,可想而知一分钟要差不多需要画500张的量。

最后,没有什么专业是轻松的,学起来的过程是很艰苦的。

感谢你的阅读,希望对你有用~

自考动画概论知识点总结图解

自考专科动漫设计专业课程有素描(二)(人物线描为主)、色彩、网页动画设计、角色设定和场景设定(实践)、photoshop(实践)、动画运动规律(实践)、影片剪辑premiere(实践)、MAYA软件(实践)、Aftereffect(实践)、动漫分镜头剧本及美术设计、三维动画软件、构成(平面、色彩、立体)、计算机应用基础、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、英语(一)、思想道德修养与法律基础。

自考本科动漫设计专业课程有中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、动画剧本创作、动画运动规律、动画运动规律(实践)、动画分镜头设计(含场境设计)、计算机辅助图形设计、原画设计、影片后期制作、动画制作(一)、灯光及材质贴图制作、色彩(实践)、素描(实践)、动漫设计原理与技法、毕业论文。

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动漫设计属于CG(ComputerGraphics简写)行业部分,主要通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

“自考动漫设计专业本科需要考的科目有中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、动画剧本创作、动画运动规律、动画运动规律(实践)、动画分镜头设计(含场境设计)、计算机辅助图形设计、原画设计、影片后期制作、动画制作(一)、灯光及材质贴图制作、色彩(实践)、素描(实践)、动漫设计原理与技法、毕业论文。

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自考动画概论知识点总结

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“对位”式描写是指背景音乐所描写的不是人们在画面中所看到的事物,而是与那些事物无关的,或者是独立的情绪及气氛。

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