电脑美术基础自考重点知识点图片

美术类专业就业方向及前景分析

美术生上大学大体是三个方向：纯艺术类，设计类、理论类。

请点击输入图片描述

1、视觉传达设计

视觉传达设计，平常的学习包括构图排版，海报、宣传册、折页、字体设计等等。视传行业的应用无处不在，各个行业都需要，由于市场的需求，视传行业一直是社会热门行业。但这个专业可以说痛苦中也有快乐，熬夜通宵是家常便饭，起步薪资不高。

就业方向:基本上来说这个专业在哪都能找到工作，新闻出版印刷、平面户外广告、商业摄影、海报招贴、刊物、产品包装、vi等设计等领域。

2、环境设计

环境设计是一门交叉学科。囊括建筑，景观，室内。并涵盖了社会科学，环境科学和自然科学。因此相较于其它设计的正统地位，它涉及面广而无所专。但优势是它有很大的灵活性，讲求彼此相通、互相包涵。建筑、室内、景观设计都关注于造物，具体设计一个物和空间，而环境设计侧重于设计一个关系。

就业方向:国家单位的话可以去城建局规划局，但前提是需要考建筑工程师。毕业生可以在建筑设计、室内设计公司从事设计工作，或是自己创业。

3、景观设计

目前随着社会经济的发展，不论是市政环境或房地产小区，对景观都比较重视，但是会比较辛苦，女孩子做这一行会比较累。

就业方向:毕业后可以考公务员到园林局，可以到设计院，可以到地产公司或科研院所等等单位。设计院以及地产公司等单位相对还是可以的。

4、戏剧影视美术设计

这个专业主要分电影美术、舞台美术和视频包装三个方向。平时围绕电影美术做针对性的学习，最基本的就是平面三维及尺寸图软件的学习，还有电影场景气氛图设计等。最近几年行业势头还不错，所以入行门槛不会太高，而且也不会那么严格的看什么学校，在美术相关专业里赚钱还是比较有优势的。

就业方向:可以在影视公司、剧院、各级电视台、电视节目制作中心、及广告等行业和领域，也可以从事动画原画、动画创意设计、场景设计以及服装道具设计的工作。

5、数字媒体设计

数字媒体设计是以影视、动画、图形、声音等技术为核心，以数字化媒介为载体的专业。虽然涉及的艺术方面的知识不少，但是艺术的实现很大程度上还是以信息技术为基础的。

就业方向:主要从事的是与数字媒体技术相关的影视、娱乐游戏、出版、等文化媒体行业，在广播电视、广告制作等信息传媒领域从事采集、编辑等方面的工作。

6、动画专业

动画也是什么都学，一大堆课程，起码涉猎面还是挺广的，本科的定位就是个广度，研究生是深度。动画专业，艺术类里面软件最多，设计类里面最会玩flash，影视类专业里最会画画，绘画类专业里最会玩电脑。装潢效果图难不倒，会画插画卡通。所以这么有广度的专业要说生存，不是啥问题。

就业方向:动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。

7、美术生的就业前景大揭秘

第一，重视美术课学习可以拓宽就业渠道。

美术(造型和设计)大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是10年前的片面理解。具体分析如下：

据统计，仅北京市近几年每年就消化掉15万美术类大学生，而且就业方向非常好，包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。最近几年，韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都在10万元以上。生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关，建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。学美术从事的职业：除了做教师，也可以做装饰设计师、服装设计师、3d动画设计师等等。这些是画画专业就业率较高的工作。所谓前途，第一取决于大趋势、大环境。

第二，选择任何职业的成功与否，主要在于自身的诸多因素，主观方面起着决定性的作用。

就目前来讲，职业工资虽然有标准，但地域差别也很大。一般教师月薪应在6000元左右，装饰设计师月薪约在8000元左右，网页、动画设计师月薪约在1.2万元左右。自由职业的工资灵活浮动性强，做好也许会收入更高一些

根据考生的需要，教务老师搜集整理了湖北自考04692电脑美术设计课程考试大纲的相关信息，以供考生查看。课程代码：04692课程名称：电脑美术设计本大纲指定教材为：《电脑美术基础》，中国电力出版社，蒋罗生，2013年第2版（2018年6月重印）。点击下载：湖北自考04692电脑美术设计课程考试大纲自考/成考有疑问、不知道自考/成考考点内容、不清楚当地自考/成考政策，点击底部咨询官网老师，免费领取复习资料：

初学者可以先从普通数码绘图板开始，绘图软件最常用的是Photoshop,Painter,CoreDRAW,LLLustrator,至于入门技巧，我不太会，但我会入门上色基础，需要吗？

美术设计专业主要学习实用美术概论、基础图案、构成基础、色彩、素描、国画、广告与科技动画、动画设计基础、电脑美术、电视艺术概论等课程，要求学生掌握美术、美术造型、影视艺术造型、计算机美术设计的基础知识。

美术设计与制作专业应备的技能：

1、具有广告设计制作和影视动画的能力。

2、具有一定的艺术鉴赏和美术造型能力。

3、具有平面设计的能力，如广告、商品包装、橱窗、标志、展示、书籍装帧等。

4、掌握美术、美术造型、计算机美术设计、影视艺术造型的基础知识，具备熟练的应用计算机相关软件的能力。

专业方向：

美术设计主要包括：平面设计，环艺，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计（这7类基本包括了所有设计行业）

平面设计：封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计（只要是平面都是平面设计）。

环境艺术设计：室内设计，公共场所设计，展示设计（只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计，如公园，室内，地铁站等）。

工业设计：产品造型设计，（物体的外观造型及功能设计，如珠宝，手机，汽车等）。

戏剧美术设计：舞台灯光，舞台设计，影视美术设计等服装设计。服装设计，人物化装，发型设计平面设计，环艺设计，广告设计，建筑设计，视觉传达设计，它只在培养单方面人才，而不是一名真正的设计师。

先把基本功打好，人体、透视等基础。自学可能会绕很多弯路，而且错误的方法一旦成一种习惯，后面花再多时间和精力都掰不过来。还要看自己的自制力和学习能力，学习能力不出众的，零基础的话建议进行系统的专业的学习，找一个好的教育机构或者线上学习平台是最简单有效的方法。

在众多的教育机构中，王氏教育的口碑好，教学团队强大，想知道王氏教育实体培训有多强，线上听一听就get到了：点击进入王氏教育网校(可下载绘学霸APP)。

王氏教育经过18年市场的行业竞争的洗礼，积累了大量的教学经验，融入了市场上成功的案例，不断迭代优化教学方案，真正用心设计每一堂课，而且王氏教育的创始人和管理层都是影视后期行业的专家出身，了解整个产业，需求，就业，能无缝深入到市场需求，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。

如果你不能参加线下实体培训，也能在手机应用市场下载到王氏教育实实在在的教学研发产品：绘学霸APP。上面有近万套教程，还有十多年来的新老学员在里面交流和学习，成千上万的公司在上面招聘，光这些真不是随便成立三五年的培训机构可以复制出来的。

美术色彩基础知识复色是什么

用任何两个间色或三个原色相混合而产生出来的颜色叫复色。以下是我收集整理的美术色彩基础知识复色是什么，仅供参考，大家一起来看看吧。

在一些教科书中，复色也叫次色、三次色，再间色，也叫“复合色”。 复色是用原色与间色相调或用间色与间色相调而成的“三次色”。复色是最丰富的色彩家族，千变万化，丰富异常，复色包括了除原色和间色以外的所有颜色。复色可能是三个原色按照各自不同的比例组合而成，也可能由原色和包含有另外两个原色的间色组合而成。

因含有三原色，所以含有黑色成分，纯度低。如果我们把原色与二种原色调配而成的间色再调配一次，我们就会得出复色(Teritiary Colors)。复色是很多的，但多数较暗灰，而且调得不好，会显得很脏。这个我们在小时候画画看调色板就知道了。

复色怎么调?

复色有很多方法：

1、红黄蓝是按一定分量调配，

2、两个不同的间色调配。比如绿色和橙色，绿色和紫色，紫色和橙色。

3、互为补色调配，也就是色轮上对应的原色调配都是复色比如红和绿。黄和紫。蓝和橙。

美术基础知识点

1.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔.用墨包括墨色的浓淡，干湿的变化的运用。

2.传统中国画的基本技法是勾、皴、点、染。

3.绘画中的色彩美是指统一与变化中的美。

4.色彩的差别大是强烈对比。在色环中相隔150——180度，色彩差别小的弱对比。在色环中相隔60度以下。

5.美术课可以分成绘画课、手工课、欣赏课，手工课常运用剪、刻、挖、粘、接等方法。

6.透视的基本规律是近大远小，可分为成角透视和平行透视。成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。

7.要画好人物物速写，需要了解人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。

8.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫取景构图又叫布局或经营位置，应注意物体在画面中的位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。

9.剪彩纸的特点是形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。其步骤是起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴

10.三原色是指红、黄、蓝。三间色是指橙、绿、紫。

11.橙色是由红和黄组成,绿色是由黄和蓝组成,紫色是由红和蓝组成的.

12.色彩的三要素是指色彩的明度、纯度、色相，明度是指色彩的明暗深浅程度，色相是指色彩的`本身面貌，可以通过加白色提高明度，加黑色降低明度。

13.冷色是指蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，暧色是指红橙等给人温暖感觉的色彩。

14.中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。

15.任何物体都可以用立方体、圆柱体、圆锥体、球体四类基本形体去概括。

16.素描的基本调子是三大面五调子，三大面是指受光面、背光面、反光面。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17.美术字可分为宋体、黑体、变体三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

18.单独纹样是指与四周无联系的纹样，它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19.角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为对称式和均衡式两种。

20.将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21.形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

22.对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

22.成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。

23.“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭从鼻尖到下下巴

24.素描可以分为结构素描和明暗素描。

25.以画马见长的画家是徐悲鸿，以画虾见长的画家是齐白石，以画竹见长的画家是郑板桥。

26.山水画的方法:组织山水画的方法有近景有远景,就可以构成不同特色的观察空间.近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。

27.点 线 面 组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。

28.常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。

29.常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。

30.学习染纸时要一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。

31.外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。

32.年画是中国民间最普及的艺术品之一。

33.装置艺术是选择一些现成的物品，组合起来，在一个新的标题下，呈现出新的形象。

34.用色彩和笔触表现空间和距离的感觉时，一般近处色彩偏暖，远处偏冷，近处色彩鲜艳，远处灰暗，近处色彩笔触强烈些，远处笔触柔和些。

35.自然界的一头牛，在毕加索笔下，简化、夸长、改造，被加工成一系列独特的艺术形象。

36.现代绘画设计，更是广泛运用简化、变形。

37.扇面有扇形、圆形等形状。

38.世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、 机尾、起落等装置组成。

39.人类原始衣服和住所都和穿编有关，用多种材料编织的东西，有时它们是生活用品，有时它们却成为艺术佳作。

40.黄色很明亮，蓝色暗得多，各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

41.纯度是指色彩纯净的程度。

42.三角形构图稳定，井字形构图谨严，S形构图流动，对角线构图爽利。

43.动物的脚比人类的脚更灵敏、更能干、更重要。

44.版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整齐的，要避免呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱，色调朴素的，别缺少生气。

45.以古代雕刻为主体的非洲艺术、与西方艺术、东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。

46.非洲雕刻造型粗犷夸张，线条简洁概括，不单纯追求形似，更强调作品的节奏感。

47..所有的陶艺作品的坯体应该是空心的，并要有一个通气孔。制陶的过程分为：练泥、制胚、施釉、烧制。

48.色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。

49.立纸造型的创作方法与绳线浮雕基本相同，只是粘贴造型的材料改用了纸条。

50..制作纸版的常用材料有：棉花、窗纱、树叶、纤维板、帆布，以及各种不同的纸张等。

51.综合纸版画是利用拼贴、刻线、贴线、撕揭、揉纸等技法，融合各种有肌理的什物材料，综合运用在同一印制底版上，表现出更为活泼、奇特的艺术效果的纸版画品种。

52.制作纸工作品常用到：剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。

53.夜晚、海景、草地、森林……常常画成冷色调，静谧而幽深。晚霞、秋景、丰收的田野……大多是暖色调的，传达出热情和温馨。

54.荷兰画家埃舍尔的《引水渠》描绘的是渠水倒流的奇妙景象。

55.我国唐代有很多有名的陶艺作品如：《三彩天王佣》、《男舞佣》

56.素描造型的基本要素有：形与体——形既物体的平面形状，体既物体的体积。 形体与体面——体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。线与面——相生相依的关系。 结构与形体——结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。